舞蹈基础训练的重要性有哪些方面

舞蹈基础训练的重要性有哪些方面

骨骼结实坚固，是人体发育成熟的特点之一。人在进入成年以后，人体骨骼的可塑性差，远远不如少年时期，在舞蹈训练中每进一步都要付出较高的代价。特别要提醒的是，在训练中不能急于求成，如不注意就会伤筋动骨，造成长时间的痛苦。而同时我们也要认识到，成年人智力发育基本完成，具备较高的思维能力，对动作要领理解的准确，能用正确的方法来提高训练质量。

大舞台-一、舞蹈基本训练的三个重要方面

人的少年时期，即六至十六岁，身体和智力发育速度较快，是生长的旺盛时期。在这一时期，人体骨骼中的胶质丰富，软组织及海绵组织非常的活跃，因此使脊柱骨的活动能力增大，弹性好，可塑性强。这一阶段正是接受舞蹈训练的黄金时期。在这个阶段中，要重点要抓住三个方面进行训练。

(一)采取有效训练措施，努力提高学生的软度和开度

用压腿、踢腿、搬腿、劈竖叉、横叉、爬青蛙的训练，提高学生们的开度及腿部的灵活程度。通过训练“乌龙绞柱”，不但能提高人体两腿转动的协调性、灵活性，而且有利于软开度的训练。这一技巧既有训练价值，又有表演实用价值：它能烘托表演气氛，将舞蹈情绪推到高潮，在抒发激情的场面中，连续快速的“乌龙绞柱”表演，能引起观众的共鸣。该动作的难度不大，只要坚持循序渐进的方法，就能够完成。另外，实践证明，把下大踢腿不仅能增强大腿根部的灵活性及开度，而且踢腿的过程也是培养人体腰、背以及小腹韧力的途径，因为只有在收胯，立腰，挺背，收腹的状态下，才能保证踢腿的高度、力度和速度，所以腰、背、腹的韧劲也在培养之中。

(二)软度训练的重点主要在腰部

培养腰的软度项目很多，其中坚持常训练的有前胸腰、后腰、旁腰、斜腰、拧腰、涮腰等，要根据训练课时的长短，有计划的安排训练的内容。在实践中，我的体会是无论时间是否宽裕，有三种腰部训练不能中断和放弃，即跪下腰，板腰，大腰。只有长期坚持训练，才能逐步增强腰部的软度和韧劲。腰是人体上肢和下肢的结合部，也是协调动作的关键部位，不仅在翻滚动作中起重要作用，而且在一般动作表演时也十分重要。腰部的软度及柔韧度如何，会对动作质量产生直接影响。

(三)舞蹈组合训练

组合训练大体分为三个种类：一是技巧动作组合。如：大跳连倒踢，串翻身连卧鱼，这是检验受训练者对技巧动作的掌握情况，也是对技术运用的考验。二是基本动作组合，指一种舞蹈最基础的动作，如藏族舞中的踢踏步组合、颤膝组合等都是舞蹈动作的基础训练内容，也是掌握舞蹈独特风格的途径。三是表演性舞蹈组合。它可以是自编的，也可以是某一成品舞的选段。这种组合往往是动作多，密度大，通过训练能提高人体脑部的思维能力，四肢的协调能力，情感和表现能力等。表演性舞蹈组合训练对智力开发，情感的表现，灵感转换都会起到强化作用。笔者认为，一个人的基本功练得好，不等于舞就跳得好。缺乏表演性组合训练，表演时就会暴露动作连接的痕迹，很难使动作达到顺畅、优美、完整。

二、把杆在基本训练中的作用

基本功训练往往是以扶把杆练习开始，逐步过渡到把下的技巧训练部分。它不仅是一个训练顺序的排列，而且具有训练的科学性。一是初学舞蹈者控制能力弱，支撑能力差，缺乏稳定，扶着把杆练习正是对自身力量不足的补充，是稳定身体所采取的有效措施。它能使训练者将力量准确的传送到所要训练的部位，是提高训练质量的保证;二是通过长时间的扶把，训练压、拉、推、按能使受训练者产生一种力量，而这种力量的形成会进一步提高了动作的表现力及感染力。

所以我们认为扶把训练是舞蹈的入门，也是通向舞蹈技巧的阶梯。我们要正确利用把杆，并不是单纯的依靠把杆，更不能牢固的抓住把杆，视把杆为力量的源泉，而是借助把杆的支撑，充分发挥自身的力量去保质保量的完成每一个训练动作。初学者由于接受舞蹈基本功训练少，对扶把训练缺乏正确的认识，加上扶把训练动作单大舞台-一、枯燥，使部分初学者产生一种厌烦情绪，对把杆训练失去信心，总想放弃把杆基本训练，直接投入到对成品舞蹈的学习中，其结果使舞姿缺乏“力量”而失去规范和魅力。

总之，扶把训练是增长力量、培养舞蹈者韧性、提高表现能力的有效措施。只有通过扶把训练，打好坚实的表演基础，才能做到舞蹈动作的顺畅、优美、生动，才能更好的发挥主观能动性，去探讨高难度技巧的奥秘。

三、音乐伴奏在基础训练中的重要性

舞蹈基础训练选用钢琴伴奏音乐效果最佳。因为钢琴不但能演奏意浓情柔的曲调，而且还能以它那固有的音域宽广、音色明亮浑厚的功能奏出刚劲有力的旋律，营造出舞蹈训练时紧张、活泼、欢快的气氛。钢琴能以它强烈的节奏，唤起人们在训练中的激情，使他们群情振奋，豪情无比，钢琴伴奏如此神通，对演奏员就应该高标准、严要求，我们认为首先要求演奏者具备严格的节奏和准确的速度;其次要求他们对训练项目内容的了解，只有奏出训练所需要的感情，才能担负起训练伴奏的重担。

要严格的选择伴奏乐曲，强调乐曲和训练项目在情感上的高度统一。如：用流畅、清澈的乐曲伴奏优美、舒展、灵敏的动作;用明亮、灵巧的跳音伴奏舞者轻盈、欢快的动作;用结实、有力、带推动力的乐曲伴奏舞者稳健的旋转动作;用力度大、宽广向上的乐曲伴奏舞者弹跳腾空的动作。再如：压腿训练较为枯燥，会产生阵阵的疼痛，非常需要一种甜美，亲切的乐曲来安慰训练者的心灵，从而起到稳定训练情绪的作用。压腿的伴奏应该选择那些幽静、甜美，具有亲切、和暖之感的乐曲。这样在训练时，训练动作和乐曲融成一个整体，就能够减轻痛苦，提高学生兴趣，达到训练目的。

由于生理方面的原因，男性的弹跳力比女性的强，而女性的柔软性要比男性的好，即使进入了成年也是如此。男女各有自己的长处和不足，在训练中表现的较为突出。女性弹跳力差是因为腰以下部位负担较重所致，是先天不足造成的。而训练实践中，女性总是偏爱自己的软度而忽视了力度和强度，其结果使她们的柔软度因缺乏控制力而显得松懈，使舞姿缺乏力量的美感。女性这种先天性不足，必须在训练中采取措施给予弥补。笔者认为，一是要加强踢腿训练，加快踢腿速度，增强腿的爆发力;二是要加强立腰、提胯、控制和弹跳等项目的训练，增强其韧力，提高胯以下部位的灵敏程度;三是强化“抡臂”“翻身”“扑步”“软踹燕”等项目训练，促进训练者做到刚、柔、收、放和谐统一。

对于男性软开度差也要在训练中采取相应的措施。要通过躺地的“乌龙绞柱”“涮腰”“前双飞燕”“后双飞燕”“波浪式手臂”等动作提高他们的软度和开度以及柔美感，使训练者各部位都得到解放，实现动作自如、健美，随心所欲。

总之，舞蹈训练是一项艰苦细致的工作，训练中既要做到高标准严要求，又要落实因材施教，科学训练。要密切联系学生实际，掌握人体的生长发育规律，有针对性的制定训练计划，采取措施，在确保训练安全的情况下，努力提高训练质量。