民间歌舞知识 原平凤秧歌

民间歌舞知识 原平凤秧歌

起源传说

在民间流传着三种关于凤秧歌的起源传说。

之一：秦始皇走马修

边时，有一家老少为避苦役，儿子扮成疯公子模样，扬襟舞扇，癫出城外。“野太医”和全家老小以追疯儿子为名，也逃出城去。后人为纪念他们足智多谋的行动，便产生了这种艺术形式。凤秧歌的两个领头人，正是“疯公子”和“野太医”。

之二：北宋末年，梁山泊农民起义军为了搭救被官家捕捉的弟兄，扮成卖艺人模样，混入城内，劫了法场。后人为了纪念起义军的英勇行为，便产生了凤秧歌。

之三：北宋末年，为了抵御辽国的入侵，从中原各地征调士卒开赴边地。当时，地处雁门关里的北贾村驻有许多安徽凤阳县籍的将士，为表达思乡之情，他们常在营帐外演唱家乡的凤阳花鼓，后来逐渐演变成了凤秧歌。

表演形式

凤秧歌多于农历正月十三至十六表演。它在曲调、内容、曲目上，与踩圈秧歌、轱辘秧歌差异不大，它的价值主要体现在独具特色的道具竹圈甩帽上。受该道具的影响，凤秧歌的舞步也呈现出晃晃悠悠的特色。它的演唱风格也不同于山西其他地方的小戏、民歌，运用了大量虚词，曲调昂扬、悠长，较为自由。

凤秧歌的表演形式，分为 “过街”、“踩圈”、“轱辘”三大部分。

“过街”，也称“踩街”，主要用于街头和广场打场子时表演。这一部分的队形变化有“二龙出水”、“梅花阵”等，舞蹈动作有“击鼓双晃手”、“击鼓甩帽圈”、“转掖步”等，其韵律特征别具一格。

“踩圈”，是定场表演，当地俗称“踩圈秧歌”。表演时，有演唱才能的男角头上扎块毛巾，或更换衣服扮成女角。男角是“踩圈”表演时的指挥，可即兴点出任何演员进场表演，并担负领唱的任务。“踩圈”在演唱前有一段程式化的舞蹈表演：首先男角上场，将绕圈行走的女角一个一个地点出来，做“跌籽儿”动作后，开始跑场子（跑队形），如“掏8字”、“扭麻花”等，然后围成圆圈边走边唱，有男唱女和、男女对唱等形式。其表现手法是叙事兼代言，类似表演唱，偶尔伴以简单的手势。唱时无管弦乐伴奏，由演员清唱。

“轱辘”，亦称“轱辘秧歌”，以演唱有故事情节的民间小戏为主。

以上三种表演形式，既有一定的联系，又可独立存在。不论哪种形式的秧歌，都是一套人马交替表演。

凤秧歌的演唱中又夹杂了大量的“依”、“盖”、“圪”、“哟”等虚词，使演唱者能够随心所欲地依自己的底气、能力进行发挥。

表演过程

凤秧歌是一种载歌载舞的集体表演形式。表演时男女各半，男的头戴一顶草帽形的小帽，帽顶戴有一条既薄又窄、约长丈余、盘成螺旋形的竹圈，竹圈顶端置一鲜艳的红色绒球，形似凤凰头顶的红翎，故当地群众称其为“凤秧歌”。表演时，男的身背腰鼓，女的手持一小堂锣，边敲边舞。随着舞步的节奏，帽上的竹圈前后伸缩、摆动。经过一段舞蹈后开始演唱，演唱的歌曲大都是词、曲很长的叙事歌，曲调独特，既有民歌的特点，又有曲艺的某些特征。最具代表性、最受欢迎的曲目是《过大年》。

凤秧歌的竹圈甩帽是用竹皮经特别处理加工成螺旋形，甩舞时只能顺时针方向转动，如逆转或过快、过猛绕甩，都会折断。这一伴舞道具的特殊质地、性能，直接影响了凤秧歌音乐的节奏和速度。

传承

凤秧歌的传承，初时主要是北贾村李姓家的“家传”，后来师传范围扩散至村里的爱好者，凡钟情于凤秧歌者皆可加入其中，但也仅限于北贾村。目前能够自编、自演的艺人基本绝迹，已无人能够演出全部50多个传统节目了。