学舞蹈的你该重点关注过程

学舞蹈的你该重点关注过程

没有过程这似乎不算是一个很大的问题，因为大体看来，都还是完成了一支舞蹈，在一群人中不显眼，并不妨碍自娱自乐，偶尔还能赢的动作摆的挺美；动作拍点准的“赞誉”，可不嘛!一开始跳舞就等着高潮那里的动作，过程却一塌糊涂。而许多作为人师的教练们，似乎也总会犯同样的错误，紧赶慢赶都自顾不暇，当然更不可能坦然的情感流露了。

在我看来，舞蹈是由一个又一个的动作串联而成，这里面有两个需要清楚的“过程”。1是一个动作完成的”过程”，2就是动作和动作之间的转换“过程”，所谓看起来干净漂亮的舞蹈动作，都是因为她们有着清晰的动作轨迹和流转“过程”，一位成熟的舞者和一位没有过程的舞者做同样的动作时，就能很清晰的看到差别所在。流畅的过程不仅让舞蹈如行云流水般优美，也让舞者的表现更加从容而有张力，相反，没有动作过程的舞蹈表演，会让表演者赶着音乐摆POSE，动作完成度不够，更谈不上有美感。

在我所见的肚皮舞舞者中，这样缺失“过程”的舞者占大多数，她们普遍缺乏对音乐的自信，舞蹈都跳成健美操了，而这里面，有相当一部分是舞蹈教练。聊起天来，我会发现，她们所关注的舞蹈只停留在音乐的表面，也就是说，她们只会在听到的音乐中找重音，并把它作为舞蹈动作的记忆点，也就是说，她们没有旋律的概念，他们数出来的拍子，总是不自觉的跟随不同的音乐节奏在变化，不是恒定的节奏，好吧！我想我知道答案了，她们错误理解的节拍，让他们一直在用错误的方法跳舞。

传统中东舞蹈的动作经常在弱拍起。也就是说，在很多传统音乐中，在重拍中开始动作也许是错的。当然，这个没有绝对，跟你当时用的音乐有关，只不过，当大多数舞蹈都从重拍起是，就肯定有错的。而所谓的动作“过程”，用最简单的比喻，就是你做一个动作需要的几个步骤，把这些步奏做清楚了，才算是完成了这个动作。当然，看到这里就开始比划的人会说，我做起来没有问题啊，步奏很清晰啊！恩，是的，这是在没有节奏下的情况，再比如，一个动作4拍完成，每拍一动，那就意味着除了开始和结束，中间两个动作是过程，我们数着4拍完成是不是很容易呢？但是假如，要求你同样的动作用两拍完成，也就意味着一个恒定4拍中，你需要重复两遍这个动作，你还可以让动作在节奏中有清晰的过程吗？本文所指的”过程”，就是这样的意思，很多人习惯了听音乐记动作，没有清晰地恒定的节拍概念，当换一个较快或较慢的节奏时，就很容易打乱进程，错误的节拍记忆模式，让你的动作缺乏变通的可能性，当你意识到动作开始时，其实你已经慢了半拍或更多，这个时候，潜意思的希望完成动作，令整个进程紧赶慢赶而失去了必要的过程。

这就是为什么要反复训练的原因，不仅要训练动作让它成为身体惯性，还要学会恒定节拍的不同应用，在这里，不强调所谓复杂的乐理知识，而是在舞蹈时，尽可能清晰的过程，而确保这些过程的，就是学会理解舞蹈动作的节拍旋律，让你的动作有过程，反复训练才能更有成效。