[芭蕾舞教学]俄罗斯芭蕾舞简介

芭蕾舞起源于民间舞蹈，它最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞，最早起源于16世纪的意大利文艺复兴时期。
17世纪末，芭蕾传入俄国，最早是由外国演员演出的《奥尔甫斯》。到18世纪中叶，女皇聘用法国人朗代为贵族传授西欧礼节和舞蹈，4年后令朗代筹建并主持了俄国第一所舞蹈学校--圣彼得堡戏剧学校。1773年,在莫斯科教养院内设立了芭蕾舞班。1736和1776年在圣彼得堡和莫斯科相继建立了固定的芭蕾舞团,为以后俄国两大芭蕾中心奠定了基础。这一时期的俄罗斯芭蕾从形式到内容都明显是西欧芭蕾的翻版。
俄罗斯芭蕾的民族风格,是从19世纪30年代初逐渐形成的。瓦尔贝尔赫是俄国第一个本民族的芭蕾编导，他的出现打破了外国编导垄断舞坛的局面。在1795年他编排了处女作舞剧《幸福的忏悔》，以伤感主义情调处理神话题材。他的代表作《新维特》表现了当时的真人真事。男女主角身穿燕尾服和连衣裙等时装，是一次大胆的革新，也是俄国芭蕾在反映民族题材和当代生活方面第一次成功的尝试。18、19世纪以前，在俄国启蒙主义者的影响下，开始形成伤感主义芭蕾这种新体裁。
1825年12月党人起义失败后，俄国出现了一个反动时期。沙皇宫廷不允许芭蕾表现本国现实生活，而从国外聘请编导排演了一批形式富丽堂皇但内容空虚贫乏的消遣性舞剧。之后，西欧浪漫主义芭蕾传入俄国。当时明显存在两派：消极浪漫主义，以塔利奥尼父女为代表作品有《仙女》等；积极浪漫主义以佩罗、艾尔斯勒、休连索尔为代表，作品有《巴黎圣母院》、《海侠》、《吉赛尔》和《菲涅拉》。
1861年废除农奴制后，自由派知识分子竭力抹杀政府和广大人民群众之间的矛盾，而革命民主派则公开抨击政府政策的不彻底性，要求进一步改革。在这场激烈的思想斗争中，批判的现实主义成为19世纪下半叶俄国文学艺术的一个鲜明特点。然而，作为宫廷艺术的芭蕾却落后于这个总的形势，仍然是供人消遣的"玩艺儿"。
19世纪欧洲浪漫主义芭蕾走向衰落，复兴芭蕾的历史使命落在俄国的肩上。从40年代起，外国舞蹈家们频繁访俄。逐渐形成了新的学派——俄罗斯舞派。俄舞剧崇尚现实主义传统，很多早期的作品至今仍成为俄国芭蕾保留剧目的核心：比如珀蒂帕的《堂吉诃德》、《舞姬》，珀蒂帕将舞蹈交响化在其作品中吸纳并发展。柴可夫斯基则是将交响音乐带入舞剧的创始者。在柴科夫斯基逝世后由伊万诺夫重新排演的《天鹅湖》至今仍被奉为交响舞蹈的范例。20世纪初，俄国芭蕾已在世界芭蕾舞坛中占据主导地位，拥有自己的保留剧目、表演风格和教学体系，也涌现出一批充满革新思想的编导和表演人才。戈尔斯基和福金就是其中的代表人物，他们反对程式化舞台表演提倡从音乐出发编排舞蹈。在1913年成立的永久性剧团--"佳吉列夫俄罗斯芭蕾舞团"巡演欧美各地，影响巨大，把由俄国保存的古典传统剧目送回欧洲，促成欧洲芭蕾的复兴。
俄罗斯芭蕾从萌芽、形成到鼎盛发展成为独具特色的俄派舞剧，并在世界芭蕾舞台上占领不可替代的重要地位，这确实经历了一个漫长而又曲折的过程。几个世纪的演变与发展，几个世纪的沉积与深化。历经了这数百年文化与音乐的洗礼，成就了今天的俄罗斯芭蕾舞剧。人们不再拘泥于它具体的形式。
俄罗斯芭蕾舞历史纪事：
1670年，外国舞蹈家和俄罗斯学生在彼得堡的米哈伊洛夫宫上演了俄罗斯第一部芭蕾舞剧——《关于奥菲欧与叶甫里狄亚的舞剧》。 18世纪30年代，开始经常性的芭蕾舞演出。 1776年成立的乌鲁索夫公爵和梅道克斯歌剧舞剧团，既吸取了西欧芭蕾舞剧的长处，又把俄罗斯的民族音乐和舞蹈结合到芭蕾舞，使之成为俄罗斯民族喜闻乐见的舞蹈艺术。 在18世纪，俄罗斯主要上演外国芭蕾舞剧，如《新维特》、《爱斯米拉达》和《海马》。 19世纪下半叶，柴可夫斯基创作了俄罗斯自己的芭蕾舞剧——《睡美人》、《胡桃夹子》和《天鹅湖》。后来，格拉祖诺夫的《莱蒙达》，哈恰图良的《加雅奈》和《斯巴达克》，普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶》和《灰姑娘》，又丰富了俄罗斯芭蕾舞剧。 　　俄罗斯大剧院介绍：
俄罗斯最豪华的歌剧院是莫斯科大剧院和彼得格勒的基洛夫歌剧院。这两座歌剧院上演过许多曲歌剧，并有精美的服装、布景及壮观的舞台效果，深受观众的喜爱。储备的节目包括从葛令卡到普罗高菲夫和穆拉得利的歌剧，以及标准的意大利歌剧和部分法国歌剧。所有的歌剧都用俄语演唱。大歌剧院导演波克罗夫斯基是世界上最优秀的六位歌剧导演之一。由他创立的新的莫斯科室内歌剧院，是一个很具有实验性的演出场所，演出新歌剧和别处未上演过的18世纪俄国歌剧。
其中，莫斯科大剧院是位于莫斯科市中心的俄罗斯最大最古老的演出剧院。整个建筑金碧辉煌，尤其是它的水晶大吊灯更显的雍容华贵。在舞台正对面有一个非常豪华的包厢，那是过去给沙皇的专用包厢，过去芭蕾舞只有贵族和少数有钱人才能欣赏的节目，现在它已经成为一种大众化的艺术形式。但能到大剧院看演出的必竟还是少数，在这里看演出不仅对观众而言是一种享受，对于能在大剧院表演的芭蕾舞演员来说，也是一种对她们艺术上的肯定，换句话说能在这里表演的演员都是俄罗斯最高水平的芭蕾舞演员。
此外，在俄罗斯圣彼得堡最有名的要算玛林斯克剧院了，据说它是为了祝贺彼得大帝的母亲玛利琳皇后所建造的。整个剧院外观呈浅绿色，剧院里面的主色调也是绿的，与金黄色相搭配显的格外与众不同。在它对面就是著名的圣彼得堡音乐学院及它的演出剧院。彼得堡另一处有名的剧院是在冬宫附近的穆萨尔斯基剧院。　　 芭蕾舞音乐之父柴科夫斯基：
众所周知柴科夫斯基是十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师，更是俄罗斯芭蕾舞音乐之父。他开创了芭蕾舞在俄罗斯的鼎盛时期。柴科夫斯基的三大代表名著《天鹅湖》，《睡美人》，《胡桃夹子》，每一部都堪称经典，尤其是芭蕾舞《天鹅湖》更是百看不厌。很多人都知道老柴的三大名著曲目，天鹅湖，胡桃夹子，睡美人。有机会去俄罗斯的却不能错过这样的机会，去欣赏一次传统俄罗斯芭蕾舞绝对会让你终身难忘。
除了上述内容之外，俄罗斯芭蕾舞经久不衰的原因之一是这个国家重视芭蕾舞的发展，建立了一些很好的芭蕾舞学校。例如，莫斯科芭蕾舞学校成立于1773年，迄今已有200多年历史。它每年招收60具有舞蹈天才的10岁儿童入学，经过具有高超舞蹈技艺的教师的科学和全面的训练，培养出一批又一批优秀的独舞演员。