收视七连冠，这部黑马我又忍不住安利

　　

　　自从吃下这个安利，我每周都会蹲点等着它更新。

　　真的太好看了，就怕你们没吃到这个安利，我又来二推了！

　　开播一个月，它的豆瓣评分一路上涨，

　　如今已升至8.9分。

　　

　　就连刘诗诗，也是它的忠实粉丝。

　　

　　《舞蹈风暴》这么火，我并不觉得意外。

　　因为它——

　　是真的配。

　　舞蹈风暴

　　

　　舞蹈风暴播出至今，最让我感动的是节目始终带着一种“温柔的质感”。

　　不管，是导师面对优秀舞者抉择两难时的惜才之心。

　　

　　还是主持人何炅对舞者的这一份细腻温柔的感情。

　　都让人觉得可爱。

　　

　　最让我动容不已的，是这些舞者虽然来自天南地北，但却自然而然的像一家人。

　　胜利时他们一起庆祝。

　　

　　失败时他们彼此鼓励。

　　响必应之与同声，道固从至于同类。

　　无外乎如此。

　　目前第二赛段面对面斗舞告一段落了，这个赛段真的是场场神仙打架。

　　喜欢的舞者太多了！

　　篇幅问题不能全部放上，所以只能“抓阄”选择，可别说我偏心哈。

　　街头与古风的跨时代交融

　　苏海陆vs刘迦

　　当古典舞教科书苏海陆对上全能舞者刘伽。

　　这样交错的冲击力让人在被帅哭和仙哭之间来回横跳。

　　苏老师不愧是古典舞的模范生。

　　

　　这次的舞蹈主题《几多愁》将南唐后主李煜的悲欢挣扎演绎地丝丝入扣。

　　他对古典舞，有着一种自然而然的使命感。

　　仅看苏海路的表演，你可能想象不到他的腿受伤了。

　　

　　舞者即使是负伤，一到舞台上，他就会将伤藏起来，把自己全身心交给舞蹈。

　　这就是一个舞者的自我修养。

　　刘伽的街舞《留下来》，表演松弛却十分抓人。将身体与音乐完全融为一体。

　　

　　这竟是刘伽第一次挑战街舞。

　　刘伽是四杆选手（全票通过），首期的现当代舞《Layers》就艳惊四座。

　　

　　如果说那时候还不能领略到全能舞者超高的领悟能力的话，

　　这次我是真的叹服了。

　　偶像与粉丝的较量

　　王晨艺vs黄潇

　　王晨艺的对手是他舞蹈届的偶像黄潇。

　　一个走内，一个走外。

　　王老师的《工作狂》讲的是一个上班族的故事。

　　

　　将服装、舞蹈、音乐巧妙融合，叙述能力极强，踩点利落。

　　甩领带和单膝跪这两个动作表现力爆棚。

　　这支舞跳的不就是我们社畜本畜吗？

　　选秀节目出身的王晨艺，这次重新回归到了舞蹈本身。也让更多人看到了他的成长与蜕变。

　　黄潇的《寂寞先生》将内心的挣扎通过身体的表达向观众娓娓道来。

　　

　　尤其是收尾将无着力点的手放在胸口一瞬间收紧的动作。

　　真的是把情绪表达到极致。

　　俩人的互动也特别有意思，好的舞者就是彼此成就才能将最好的舞台效果带给观众。

　　虞姬刘邦 极致的柔与刚

　　胡沈员vs大朱

　　胡沈员的柔软无骨对上大朱野生的阳刚之气。戏剧感太强了！

　　两个人之前曾在舞剧《十面埋伏》中分别扮演虞姬和刘邦。

　　

　　从昔日搭档变成对手。只能用平分春色来形容。

　　胡沈员的舞蹈《造极》是为抑郁症患者所作。

　　

　　取材于蝉，表现的是蝉在脱壳的时候如果受到干扰就无法展翅鸣叫。

　　他的舞蹈，不仅是在传达美，也是传达思想的温度。

　　大朱的舞蹈《命运》是对乡野的颂歌。

　　

　　那根树枝在他的手上仿佛有着生命力正在生根发芽。

　　这样两个极致碰撞出来的火花真的让人晕眩，就连官方都亲自下场搞CP——

　　赐名“员珠笔”

　　

　　与《声入人心》相似的是，《舞蹈风暴》同样面临了对节目定位的质疑。

　　一个是现场观众。

　　现场观众的呼喊声过大影响了屏幕前观众的观感。

　　现场观众享受表演没错，导演想呈现给观众最真实的舞台也没错。

　　只是节目组忽略了现场表演与电视表演的差异性。

　　同样的掌声放在现场是鼓励是热情。放在电脑上看就是突兀了。

　　另一个是导师阵容。

　　沈伟老师在舞蹈品鉴的专业性上毋庸置疑。但他侧重于古典舞和编舞。

　　

　　沈培艺老师是中央戏剧学院舞剧系系主任。她侧重与古典舞与民间舞。

　　

　　扬扬老师是资深舞蹈电视制作人，在节目中里更多的是担当主持人的作用。

　　

　　而刘宪华和彭昱畅在专业评价上并不能提供太多的帮助，更多的是为了节目的综艺性。

　　

　　那么问题来了。

　　对于评委不熟悉的舞种，比如国标舞和街舞上。

　　就没办法给到同样的意见。

　　最后一个，就是赛制问题。

　　一是说风暴时刻的评判标准是对舞蹈完整性的割裂。

　　二是说将不同舞种放在同一个舞台上竞演没有可比性。

　　但这两点，无非都是在以专业舞蹈比赛的评判标准去要求一个综艺节目。

　　想要舞蹈综艺以一种更妥帖的方式呈现给大众的初衷并没有错。

　　但如果将舞蹈定位成阳春白雪的艺术高高放在神龛上不容侵犯的话，势必会陷入固步自封的陷阱之中。

　　曲高和寡，终将没落。

　　

　　《舞蹈风暴》作为一档尝鲜的新节目，我们不妨对这个还在成长的孩子宽容一些。

　　一档舞蹈综艺，最大的意义是让这门艺术被大众所知。

　　否则，即使你在专业领域上登峰造极。

　　但对普通受众来说，根本不知道，何谈关注与进步。

　　最应该关注的不是怎么把一个舞蹈综艺办成专业的比赛。

　　而是如何让舞蹈通过媒介二次传播，

　　“让更多的人爱上舞蹈。走进舞房、走向剧场、去感受属于舞蹈的独特魅力。”