潘玮柏宣布明年退出歌坛：这可能是最后一场演出，也是最

　　昨天，在微博上看到潘玮柏上了热搜。

　　不是出新专辑，也不是传新恋情，而是这位童年偶像想退居幕后，有可能明年就是最后一年了。

　　看到这条消息，心里不由得一紧。

　　

　　这么多年，潘玮柏好像一直都是那个玩着麦克风唱着饶舌歌词的阳光大男孩。

　　回想起来，我们对他的印象似乎还停留在《快乐崇拜》《壁虎漫步》——那个用磁带、MP3听歌的年代。

　　

　　很多人可能会觉得，周杰伦才是8090后的青春记忆，其实，潘玮柏也是。

　　当时的潘玮柏一出道就已经是巅峰了。2002年，他推出首张个人音乐专辑《壁虎漫步》，以Hiphop说唱、R&B为主打风格，正式进军华语乐坛。

　　

　　不同于现在满大街的说唱，在那个年代，Hiphop令歌迷们耳目一新，当年的潘玮柏更是随时都能来一段freestyle。

　　可以这么说，潘玮柏当年的成功重新定义了8090一代的音乐审美。

　　第二张专辑《我的麦克风》直接奠定了潘玮柏一线歌手的地位，而《不得不爱》《快乐崇拜》等歌曲更是成为“爆款神曲”，传唱大街小巷。

　　

　　这个一激动就嘻哈的少年一度成为少女们疯狂暗恋的年轻偶像，甚至是男生们穿衣打扮和发型选择的标杆，和周杰伦、林俊杰一起，被称为“乐坛三少”，主宰了8090后的青春时代。

　　当年我们的MP3里，谁没有他的歌？《不得不爱》、《快乐崇拜》更是去KTV的必点曲目。

　　我们那时候总是唱不好《快乐崇拜》，跟不上潘玮柏的说唱节奏，唱不出张韶涵的超高音，但这并不影响它红变大江南北。

　　

　　后来，红极一时的潘玮柏演戏去了，对，就是那部最奇葩最弱智但仍然很好看的《不良笑花》。

　　

　　毒舌机车的时尚造型大师唐门在当时简直是万千少女的梦，《不良笑花》也成为了台湾偶像剧里的经典。

　　

　　2011年，潘玮柏凭借电视剧《爱无限》获得金钟奖最佳男主角。可是大家觉得那个奖项没有实至名归，铺天盖地的指责谩骂让他在庆功会上甚至不敢接奖杯：“我拿奖的时候好像全世界都是唾弃。”

　　甚至几年后接受采访时，提及这件事，他说：“那一天，我从小到大的信念完全被瓦解了。”

　　

　　潘玮柏与周杰伦几乎同时期出道，开始的几年两人势均力敌，本来前途一片光明的潘玮柏却在2010年后事业开始下滑。

　　潘玮柏走的嘻哈路线在十几年前还算新浪潮，但这几年，嘻哈音乐早已不再新鲜。

　　连续几张新专辑都没有激起太大水花，以前一张专辑就有三四首爆红歌曲的情况再也没出现过，网络上甚至出现过“潘玮柏演唱会白送票都没人看”的报道。

　　早期他出的专辑，虽然质量很高、很火，但他本人创作比例并不大。当时的潘玮柏充其量算作一个被包装出来的“商业偶像”，而他本人并不满足于此，开始尝试自己写歌。

　　

　　

　　书和电影都是潘玮柏灵感的来源。

　　《反转地球》是他看完《天使与魔鬼》和《达文西密码》的感受；

　　

　　《开膛手杰克》被他写在情歌《无法抗拒》中。

　　

　　后来，他无意间读到美国作家丹尼尔·凯斯的纪实小说《24个比利》，他在其中找到了自我，也找到了创作的灵感。

　　《24个比利》这首歌一问世，就让当时的台湾乐坛瞠目。潘玮柏去电台做访问，主持人不再是问绯闻，而是谈他的歌。其实，他从来都希望别人更关注他的作品而不是情感。

　　《24个比利》拿下了那一年包括年度华语十大歌曲奖在内的诸多奖项，给了潘玮柏一记重重的肯定，他想要在音乐这件事上再度证明自己的实力。

　　

　　2014年，他鼓足了劲儿准备开巡演大干一场，没想到在彩排时出了严重意外。

　　他为演唱会进行高空特技训练，在反复练习数十次后，因体力透支、重心不稳，头部撞上横杆。当时头顶伤口宽3公分，长17公分，十分吓人。

　　当时，被送到医院急救的他心心念念的不是自己的伤，而是音乐和歌迷，他问护士的第一个问题就是：“你觉得我明天可以唱吗？”

　　

　　伤成这样，他当然没法唱了。演出被迫取消，两次手术后他才逐渐康复。事业几度受挫，和当年站在一起的周董、JJ，娱乐圈地位早已不能相提并论。

　　可当时的潘玮柏还发布微博让大家不要担心，“What doesn’t kill me, only makes me stronger.”

　　他说，“撞破头之后，我想做些更不一样的事！”他选择了放慢脚步，参加了一些综艺。

　　《我们相爱吧》让“无尾熊”CP圈粉无数，更让潘玮柏重回观众视线。从男友力max帮忙收行李，再到安慰昕昕，霸气喊话“替你还回去”，这些都让我们看到了，经历了过山车式大起大落的潘玮柏一如过去拥有温暖和踏实的力量。

　　

　　节目的剪辑师也说过，自己剪过9对CP，只有潘玮柏是她最喜欢的男主：率真，开朗，有才华，笑起来的时候大嘴一咧，满口白牙。

　　害羞的时候耳朵会红，紧张时会结巴，但是只要一聊到音乐，眼睛就会发亮。

　　

　　潘玮柏自己说，他一个音乐人跑来参加各种综艺，是想邂逅更多的体验，这些不一样都会成为他音乐的养分。

　　果然，2017年，他终于带着第11张专辑全面回归。燃爆《中国有嘻哈》的公演里，他唱起全新单曲《Coming Home》。

　　舞台上那个熠熠生辉的天王又回来了。

　　

　　潘玮柏这个人，他的字典里没有“认命”两个字，正如《Coming Home》这首歌中唱的那般——杀不死他的，只会让他变得更强。

　　他接下了《中国有嘻哈》的导师一职，开始为新一代的音乐人做指引。

　　也是因为这档节目，潘玮柏——这个似乎久违了的名字不断回温。

　　记得有一场竞演，一位选手在完成了自己的演唱表演后，真挚地告诉潘玮柏，当年自己就是听了他的《谁是MVP》才开始爱上音乐，他来这个舞台，就想要对他说一声谢谢。

　　

　　听到这一切的潘玮柏心里无限感慨。他回想起自己做这首歌时，唱片公司根本不看好他的创作。想不到，那时的不被看好，竟然成了他人心中梦想的一颗种子。

　　“所以这就是为什么我还是不断地想要做下去……二十多岁的时候我只是为了证明我可以，现在我会想要为了这个文化的传递去尽一份自己的力。”

　　

　　到了今年的《中国新说唱》，潘玮柏掷地有声的发言备受网友称赞，获得绰号“潘指导”。

　　潘玮柏虽然是出了名的脾气好，但涉及到了他最爱的音乐时，属于他的严厉可能会迟到却不会缺席。

　　1V1 battle战火热打响，面对表现失利却借口连连的选手，潘玮柏一针见血指出问题，并暖心告诫：“这只是人生的一个舞台，你还有更多的舞台可以追求，输赢不要有太多的借口。”

　　

　　同组搭档评价潘玮柏：“他在示范怎么样当一个男人，而不是一个男孩子”。

　　面对选手缺少尊重意识而有失风度时，他直言不讳地表明自己的原则和态度，并给予正确的引导：“说唱音乐是充满爱的，我希望你还是可以想到给别人一点点的尊重。”

　　

　　这也是潘玮柏多年来对说唱的理解与感悟。“Love”和“Respect”并不是一句简单的口号，而是说唱文化的核心精神。

　　就是这份对音乐的爱和尊重，他才能用他的方式一步一步跌跌撞撞走到了他想要去的地方。

　　

　　今年3月，他因身体原因住院了，但是想到4月21日的演唱会，想到有那么多人在等他，他也要上去把它唱完。

　　潘玮柏的英文名字叫Will，而他真的有一种可怕的意志力，也是这份意志力让他一次次撑下去。

　　今年4月，时隔三年，一千多个日日夜夜，潘玮柏重新站在属于他的演唱会舞台上浴火重生，唱的正是新专辑《illi异类》里的《Coming Home》。

　　

　　“在《Coming Home》之后，我更明白时间虽然有限，但使命的传承则是无限。我永远无法预测自己还能表演多久、还能办几次巡演，但每一次为大家的演出，我都将当作最后一场，同时也是最初的一场。都全力以赴，秉持初心！”

　　

　　这次，他宣布未来可能会退居幕后，并不是终点，他的音乐也不会结束。

　　就像他说的，“人生不应该只是演艺圈，音乐不一定要在幕前”。

　　不论台前还是幕后，他的音乐都不会是最后一场，却永远是最初的一场。