“歌仙”刘三姐“舞”出新味道

　　舞剧刘三姐换上了时尚新衣。

　　壮乡“歌仙”刘三姐的故事家喻户晓。她如何能以舞姿而非歌唱展现魅力？11月10日晚上，带着这份期待和疑惑，中山观众走进文化艺术中心观看了大型壮族舞剧《刘三姐》。伴随着耳熟能详的壮乡山歌，来自南宁市艺术剧院的艺术家们将时尚元素与传统民间舞步结合，以舞传情，让刘三姐这一传唱四海的经典艺术形象焕发出新的风采。

　　■现代舞与民间舞蹈的融合

　　舞剧《刘三姐》的舞美设计简约、明快。大幕开启时，但见背景以线条勾勒出喀斯特地貌的鲜明轮廓，幽蓝灯光投射下一片碧波水影，一行清丽的采茶姑娘款款走出，刘三姐便在其中。

　　“广西的风景特点在于山水秀美，这样的舞美设计更有利于突出‘山美水美人更美的意境。’” 11月9日晚上，该剧执行导演王竹在作客“艺术之门”讲座时介绍道。

　　记者在演出现场看到，舞剧将刘三姐从不食人间烟火的“歌仙”还原为一位敢爱敢恨的农家女孩。在“序、立春、惊蛰、春分、谷雨、立夏、尾声”7场戏中展现刘三姐的日常生活，同时也折射出广西壮族的民族之美和人文之美。如采茶舞、蚂另虫舞、渔灯舞、稻禾舞、木屐舞、铜鼓舞、扁担舞等壮族特色舞蹈，以及桂剧“打棍出箱”技艺、“三月三”歌圩场面等。

　　值得一提的是，该舞剧在传统元素与现代元素融合之路上做出了新尝试。刘三姐在歌圩“对歌”的场面以“斗舞”的形式展现，颇有一些街舞和爵士舞的味道。刘三姐率众乡民与莫老爷等恶霸地主一伙对抗的场面，也有几分武打戏的架势。三个“走狗”秀才的舞姿诙谐夸张，莫老爷的拐杖舞则洋溢着拉丁风情。

　　王竹表示，广西民族民间舞蹈本就来源于生活和劳作。从古老的花山岩画中，我们可在先辈印记中窥得本源，其舞蹈风格本就棱角分明，因此与现代舞融合时并没有太大的违和感。顺应舞蹈语言的创新，舞剧的配乐选取了刘三姐山歌中的经典唱段，但在一些片段的配乐上也加入了现代元素。配合着节奏强劲的音乐节拍，舞剧《刘三姐》给乡土的民间舞蹈换上了时尚的新衣。

　　■刘三姐与阿牛哥的当代诠释

　　在这部“青春版”《刘三姐》中担任主演的都是“90后”，这也让他们在创作意图上更容易接近年轻观众的期待。

　　饰演刘三姐的覃雨本身就是广西妹，在她看来，刘三姐爱憎分明不畏强暴，但在爱人面前仍是个含羞答答的小女生。贯穿该剧的板凳是刘三姐以舞传情的重要道具。覃雨介绍，在广西的农村，人们总会随身带着小板凳。在舞剧中，刘三姐和阿牛哥定情便以板凳代替了绣球。

　　饰演“阿牛哥”的张旭表示，导演丁伟在讲戏时总是向他强调，阿牛哥是一个朴实憨厚的渔家少年，但在他看来，电影版中的“阿牛哥”形象与当下青年的风貌已有很大差距，如何在跳出现代感的同时不失角色的本真特质？为此，他翻阅了大量的资料，在排练中不断磨合，才逐渐找到平衡点。

　　在这部节奏欢快的舞剧中，刘三姐与阿牛哥的双人舞“藤缠树”是最为缠绵悱恻的一幕。“山中只见藤缠树，世上哪见树缠藤，青藤若是不缠树，枉过一春又一春”……改编自刘三姐经典民歌《世上哪有树缠藤》的《藤缠树》以通俗女声的低吟浅唱带出。大榕树下，相偎相依的身影舒展优美，舞姿翩翩，许多高难度的托举动作在两位主演的高度默契下完成，刘三姐与阿牛哥的情意相通也表现得酣畅淋漓。