大陆娱乐圈选秀现状盘点：售后糟糕，管杀不管埋！

　　上周六晚，娱乐类热搜被这三个主题承包：NPC告别演唱会、超新星全运会、舞蹈风暴。?

　　NPC：成团后几乎没合体就解散了，团粉想去申史上合体最短暂吉尼斯世界记录的水平。

　　

　　超新星全运会：今年历史性集齐了壶摇创河（《创造营2019》、《青春有你》、《创造101》选手和48系小爱豆）的大手笔节目，对参与节目的不少爱豆来说，等于下岗再就业。

　　

　　舞蹈风暴：芒果继《声入人心》后又一档垂直品类选秀节目。

　　

　　这三大事件，背后都有着同一主题：选秀。

　　细想想，选秀出身的艺人已占据贵圈半边天。网剧电视剧，新歌榜OST，综艺嘉宾选手导师，遍地都是各大选秀节目的“遗产”。

　　可问题在于，一来贵圈的体量无法消化每年铺天盖地的选秀新人，二来大部分选手离开节目后专业无法发挥，要么从此查无此人，要么在各种不匹配的资源里浮浮沉沉。

　　一句话概括：贵圈选秀，管杀不管埋。

　　1、新人选秀

　　待业问题最严重的，是101系练习生。

　　

　　说句粉丝不爱听的，练习生这个群体，基本代表歌舞solo都普通，独立行走能力不足，要在团队中才能更好的发展。

　　选秀节目让他们被人看得见，短暂地吸了粉，然后呢？

　　101模式在日韩大大行得通，在中国娱乐圈却是一个悖论：因为离开了节目，就再也没有了舞台。

　　在101系的底层逻辑里，爱豆的舞台表现力是他们赖以生存的基础，是发光发热的媒介，离了舞台，他们用什么吸粉固粉呢？日常虐粉团建吗？微博自拍营业吗？

　　可是离开了节目乌托邦，一个什么样的业界环境摆在眼前？

　　首先是基本垮掉的华语乐坛。

　　凋零至此，华语乐坛绝不是一两年就能起死回生的。一场好的舞台表演需要的作词作曲、编曲编舞、灯光布景、造型设计……人才通通匮乏的情况下，出好作品的几率太低了。

　　101系选秀迄今，赛后有哪一个团的哪一首歌的哪一个原创舞台让人记住了？我印象里是完全没有。

　　节目里舞台还算精彩，是因为集中了业内优质资源，且不需要完全原创

　　然后是受众基础薄弱。

　　笼统来说，中国主流观众群体，并没有养成将舞台表演视为单独品类的整体欣赏习惯。而那些欣赏着日韩欧美流行乐长大的舞台粉新观众们，又无法被国内业界还处在原始阶段的舞台水准所满足。

　　有那功夫为啥不看顶尖的？

　　受众狭窄，要求又高，这让各大平台刚刚起步的打歌节目非常尴尬，播出前粉丝千呼万唤，播出后成绩却很普通。如今一年多了，也再无下文。

　　最后是诱惑太多。

　　借着节目的春风，流量总能上个台阶，没有舞台，但有流量，钱就很好赚。影视剧里混个小角色，综艺里刷个脸，微博上发发广告，有机会跑跑商演，再不济搞搞直播，肯定比广大社畜活得滋润。

　　那本来就普通的歌舞水平，更不会再练习了吧。

　　那么，就算有千载难逢的舞台给到他们的时候，也是无法抓住的。

　　

　　NPC，偶练选出的饭圈朱砂痣，一年半限定团时间里就是不合体，经纪公司固然不做人，可大环境如此，大手笔投向舞台八成会赔本还赚不到吆喝，才是想赚快钱的经纪公司的真实恐惧吧。

　　其他主流流行乐选秀会略好一些吗？《明日之子》三季，只出来了一个毛不易，其他还在别的选秀里回锅出道。

　　

　　同样的道理，华语乐坛的基础薄弱至此，已无力托举这么多热爱音乐的人了。

　　能站住脚的纯新人就两类，要么自己有相当不错的创作能力，要么自己有给力的资源能唱影视ost。

　　

　　新人选秀，从专业的角度来看基本等于三无产品。售后是什么，不知道没见过看命吧。好啊坏啊的，都得爱豆与粉丝自己担着。

　　2、影视选秀

　　华语乐坛不行了，这么多新人往哪儿塞呢？那就演戏去吧！

　　搞得正经演员压力很大。

　　上周五《演员请就位》里，赵薇对于演员门槛越来越低的现状，是这样回应的。

　　

　　乍看逻辑没问题，但关键在于甄选的标准是什么。如果衡量标准突然变成了流量，那么池子里100条演技过得去的鱼，怎么拼得过后来这900条没有演技只有流量的选秀新鱼呢？

　　那怎么办？咱们也选吧。

　　于是演技类选秀层出不穷，新人旧人都出来收割流量。

　　《演员的诞生》、《声临其境》、《我就是演员》、《演员的品格》……

　　

　　大把节目砸下来，暴露了该暴露的，烘托了该烘托的，热闹散尽，新人和蒙尘演技派得到了一些被看到的机会，影视项目的选人思路却丝毫没有动摇，垃圾演技的资源咖和流量派依然能在影视寒冬里一部接一部地拍，那些节目播出时为演技正名的那些slogan，目前看起来都像是在讽刺。（资源咖戳这里复习）

　　

　　最古早的演员选秀节目《红楼梦中人》，轰轰烈烈选了大半年，最后出演李少红版《红楼梦》里最重要角色的，是从来没有参加过选拔的蒋梦婕、李沁、杨洋、于小彤。

　　

　　这售后还能更糟糕嘛？简直贵圈缩影。

　　时过境迁，如今的演戏类选秀售后好一点了吗？

　　看上去仿佛。因为与半死不活的华语乐坛相比，我国影视业前两年经历了爆炸式的发展，这一两年虽然速度回落，但机会与资源显然还很丰厚。然而不仅要接纳演员选秀的新人，还要被迫接手爱豆选秀的售后……

　　

　　而很多正经演员赛后如愿得到了流量，却也失去了演技的光环。

　　究其根本，这样的片段式竞技，剧本极尽所能地浓缩冲突与情绪，塑造出的角色冲击力有余而余韵不足，距离有血有肉还远得很。于是演员的特质在没有依托的情况下被无限放大，从此成了拿不掉的标签。

　　

　　10月又有三档演员竞技类选秀对打。最先开播的《演员请就位》，制作人曾透露，这个节目会成为腾讯文娱产业链的重要一环。

　　最有机会做好售后的鹅，能改善影视选秀的售后状况吗？拭目以待吧。

　　3、垂直品类选秀

　　《中国有嘻哈》点燃了垂直品类选秀的火种，这之后，街舞、篮球、美声、乐队、舞蹈，甚至机器人和电竞都一一登场，好不热闹。

　　

　　这类垂直选秀一般都很好看，因为足够新鲜。

　　一来这些垂直领域的专业大牛还鲜为人知，尚未被综艺挖光殆尽；二来观众对于自己不熟悉的领域会有很强的好奇心和包容心。

　　你看声入人心第二季就已丧失了新人红利，而有西瓜到了第三季，已经没有什么像样的新选手了。

　　

　　垂直品类选秀的售后如何呢？

　　前两天，民谣歌手周云蓬和经纪人圈的逻辑担当迟斌，恰好就此问题发表过看法。

　　

　　观点先不论，起码二人都承认，综艺选秀为行业带来了更大的关注度与受众群体。

　　《声入人心》火后，音乐剧和歌剧的市场活跃度上了一个台阶；《乐队的夏天》火后，live house和音乐节的观众暴增。从让大家有饭吃的角度，垂直类选秀是有大功德的。

　　可我也能部分理解周云蓬的担忧。综艺选秀挟带着流量思维闯入垂直行业，几个月捧出的“行业流量”从此代表了行业翘楚，告诉这业内所有人：看，这样才能火，这样才有名与利。

　　我承认小哥哥们凑在一起非常好嗑（双云 is rio），但一个选声音表现力的节目，最后最火最破圈是靠炒cp，这对业内辛辛苦苦磨练专业的各位，其引导作用是完全正向的吗？

　　正在追的《舞蹈风暴》，也时刻提醒着我思考这个问题。

　　张艺凡。精灵面孔，身材优越，清新可人，见而忘忧。她和搭档的比赛片段，难度普通瑕疵不少，可她一笑你就忘掉所有不足。

　　

　　被淘汰后，导师对哭泣的她说，别因为外界的诱惑放弃舞蹈

　　

　　可隔日，时代峰峻就认领了她作为新艺人。

　　

　　参演了四字弟弟+周冬雨《少年的你》的艺人张艺凡，你猜她还会坚持跳舞吗？

　　刘迦。军艺时期与杨洋并称双子星，这次参赛的表现技惊四座、无可挑剔，得到四位导师的一致赞誉。

　　

　　这二人恰似对照组，一个在专业里默默耕耘至今，一个走进名利场大红大紫。

　　普通观众眼里，跳着舞的刘迦，大抵是比演着戏的杨洋更有魅力的。

　　

　　可是想想二人际遇，我又只想沉默。

　　因开发的是一片片综艺处女地，垂直品类选秀的售后貌似事半功倍效果最好，然而副作用也最大。

　　如果大家默认，只有“秀”过才能得到可观的收入和体面的生活，这对需要默默积累的垂直行业来说，真的是一件好事吗？

　　选秀管杀不管埋、流量至上，这在娱乐产业成熟的欧美日韩，也多少存在。

　　但在还没来得及成熟就被互联网思维洗劫、瘸着腿走路、偏科严重的大陆娱乐圈，严重性还要加个“更”字。

　　也许是我过于理想主义。但一个人能靠自己持之以恒深厚积累的专业而非其他，去获得尊重与崇拜，不该只是理想。

　　因为你我都看得到，ta们在自己领域闪闪发光的样子，才最美啊。