建团40周年，上海芭蕾舞团今年有这些动作

　　成立于1979年的上海芭蕾舞团，是跟随中国改革开放的步伐一路成长起来的舞团。

　　2019年适逢建团40周年，舞团将创排海派芭蕾舞剧《茶花女》，对原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》进行修改，并复排10部作品——包括《哈姆雷特》《长恨歌》《马可·波罗——最后的使命》《简·爱》《花样年华》《梁山伯与祝英台》《起点》，以一整年的演出庆祝40周年。

　　12部作品丰富多样，有纯古典芭蕾、新古典芭蕾，也有当代芭蕾、现代芭蕾，有穿脚尖鞋的作品，也有穿软鞋和光脚的作品。

　　

　　《简·爱》

　　《茶花女》11月上海世界首演

　　在上海国际舞蹈中心和上海大剧院，上芭今年将连续上演7部芭蕾。

　　早在1月和2月，《哈姆雷特》《起点》就在农历新年前掀起了一股芭蕾热。6月，两部同样以“爱情”为主题的《简·爱》《花样年华》陆续上演：《简·爱》根据英国女作家夏洛蒂·勃朗特的小说改编，将原著中被关在阁楼上的罗彻斯特妻子——贝莎夫人推到了幕前，与简·爱、罗彻斯特一起重新解读了何谓爱情、何谓人性；《花样年华》以上世纪三四十年代上海的生活风貌为背景，讲述了一段有缘相识却无缘相合的情感，独具中国韵味的芭蕾语汇彰显了海派芭蕾的诗意。

　　在去年的第20届上海国际艺术节上，《闪闪的红星》一炮打响，编导赵明大胆运用蒙太奇手法，从已经成年的红军战士潘冬子的视角展开叙事，行军路上回忆与现实相交织令潘冬子更加坚定了革命信仰。9月，《闪闪的红星》将再次上演，舞团再邀赵明对舞剧进行修改，并对舞美、服饰进行调整。

　　11月，在第21届上海国际艺术节上，海派芭蕾《茶花女》将进行世界首演。该剧根据法国作家小仲马的小说改编，由舞团艺术总监德里克·迪恩担任编导，透视社会现象的同时折射人性光辉。

　　上芭和上海大剧院联合出品的《胡桃夹子》是每年圣诞上海的一道大餐，12月圣诞来临之际，《胡桃夹子》将如期在上海大剧院上演。该剧故事情节来源于霍夫曼的《胡桃夹子和老鼠王》，讲述了小女孩克拉拉帮助胡桃夹子战胜鼠王后，在魔术师琼斯梅亚的带领下开启的一段奇幻旅程。

　　除了驻扎上海，上芭今年还将展开大规模巡演，聚焦在以“红色文化”为主题的《闪闪的红星》和《白毛女》。

　　《闪闪的红星》将于3月开启全国巡演，四轮巡演遍及20余座城市，包括故事发源地南昌以及杭州、厦门、石家庄等城市，7月1日中国共产党建党日更将登台北京国家大剧院。为了继续打磨作品，编导赵明和主创团队就《闪闪的红星》舞剧修改方案召开了数次讨论会，演员们也在赵明的带领下于2月投入排练，对部分舞段进行修改。此外，主创主演还将赴井冈山采风，脚踩红军路，切身感受红色精神，夯实作品和角色。

　　《白毛女》也将在北京、广州、西安等城市展开巡演。自1964年诞生，《白毛女》已成上芭的看家大戏，至今已上演2100多场，是每一代上芭人的必经之作。

　　

　　《天鹅湖》

　　《天鹅湖》明年走进纽约林肯中心

　　除了本土巡演，上芭还将受邀访问演出。

　　5月，应第14届契诃夫国际戏剧节邀请，上芭将以86人的阵容，携现代芭蕾舞剧《长恨歌》登台莫斯科，为契诃夫国际戏剧节揭幕。该剧首演于2015年，由德国编导帕特里克·德·巴纳编导，取材于唐朝诗人白居易的同名长篇叙事诗，以国际化的创作理念对这部诗作进行了耳目一新的呈现。2018年年尾以来，这部舞剧已经做了两轮修改。

　　7月，受香港九龙社团联会邀请，上芭将在香港尖沙咀文化中心上演《马可·波罗——最后的使命》，由上海歌剧院青年指挥家张诚杰执棒香港管弦乐团现场伴奏。这是上芭第三次赴香港演出大型芭蕾舞剧，第一次邀请香港的管弦乐团担任现场伴奏。

　　9月，受布鲁塞尔中国文化中心邀请，由上芭首席吴虎生编导的现代芭蕾《难说再见》《荆棘》将远赴比利时上演。《难说再见》是吴虎生以“成长”为主题创作的中型芭蕾，是他个人对成长中“取舍”的解读。《荆棘》则是他为老搭档、上芭首席范晓枫特别创作的作品，记录了范晓枫从跟腱受伤到伤愈复出的过程。

　　下半年，上芭还将启动“2020年经典版《天鹅湖》《梁山伯与祝英台》《吉赛尔》赴美国巡演”的项目。

　　2020年1月，上芭《天鹅湖》将在美国纽约林肯中心演出4场，并邀请纽约城市芭蕾舞团交响乐团担任现场伴奏。紧随其后，上芭将展开为期一个半月的美国巡演，总数预计达30场。这也是继2013年美国巡演后上芭再次赴美进行大型巡演。值得一提的是，2020年巡演的大部分演员为90后乃至95后新生代力量，这是上芭近年来按照阶梯培养计划完成演员队伍新老交替的成果。