海派足尖下的爱恨情仇，“上芭制造”携《茶花女》献演今

　　

　　法国作家亚历山大·小仲马创作的《茶花女》堪称世界文学的不朽珍宝，于20世纪后期被搬上芭蕾舞台，至今已有多个版本。就在上海芭蕾舞团建团40年之际，“上芭制造”携《茶花女》闪亮登场，这个来自海派足尖下的纸醉金迷与爱恨情仇，又将爆发出怎样的艺术张力。

　　今年11月16日、17日，上海芭蕾舞团版芭蕾舞剧《茶花女》将于作为第二十一届中国上海国际艺术节参演剧目献演上汽·上海文化广场，11月29日至12月1日作为上海国际舞蹈中心三周年庆系列演出献演上海国际舞蹈中心大剧场。

　　倒叙手法重现经典

　　上海芭蕾舞团版芭蕾舞剧《茶花女》以文学原作为创作蓝本，讲述了发生在法国七月王朝背景下的悲剧故事：为生计而沦为上流社会交际花的玛格丽特与富家青年阿尔芒相爱，然而贵族阶级道德观念的禁锢、诸多的误会和不解成为二人无法逾越的鸿沟，玛格丽特最终患病遗憾离世。

　　

　　该剧由上海芭蕾舞团艺术总监、英国国家芭蕾舞团前艺术总监、编舞大师德里克·迪恩创编。“原著中有很多角色吸引我，但最令我着迷的莫过于女主角玛格丽特。所以我决心为她创排一部芭蕾舞剧。”

　　此外，为突出故事的悲剧色彩和戏剧冲突，德里克运用倒叙的手法，以女主角玛格丽特生命弥留的时刻作为舞剧的开端，由此引出她与阿尔芒之间冲破世俗、真挚热烈却又波折无奈的爱情。

　　不仅会舞更要能演

　　在所有芭蕾舞剧中最难的就是戏剧芭蕾，不仅要求舞者有深厚的芭蕾功底和精湛演技，更需要表演者准确把握角色内心情绪和情感表达。

　　扮演男主角阿尔芒的上海芭蕾舞团首席明星、国家一级演员吴虎生说，“阿尔芒年轻、单纯，将爱情视为一切。相比舞步和技术，揣摩他的内心和行为更为重要，我花了很多精力给予人物细致的、恰当的处理。”

　　同样，为了演出女主角玛格丽特的风情和个性，上海芭蕾舞团主要演员、国家二级演员戚冰雪一方面对着镜子反复练习眼神、表情、手势等细节，一方面全身心地投入每次排练，让情感和舞步在紧凑的剧情中同步推进。

　　剧中男女主角从相遇、相知、相爱到误解、离别的爱情之路将藉由多段双人舞一一呈现，这些舞段蕴藏大量的潜台词和戏剧性，极富观赏性。

　　

　　打造全新视听盛宴

　　担任上芭版《茶花女》作曲的是英国BBC95版《傲慢与偏见》的配乐卡罗·戴维斯。作为德里克·迪恩的老搭档，俩人拥有惊人的默契度。“他总能用音乐精准表达我的想法。”德里克说。

　　为了此次《茶花女》音乐的创作，卡罗和德里克进行了反复的沟通，以了解舞段的编排、不同场景中需要表达的情绪、音乐的节奏、强弱以及时长等关键信息。经过反复的细化与调整，最终呈现的舞剧音乐极富电影质感，再现了华丽典雅的年代特质，同时兼具浪漫气质与戏剧张力。

　　来自英国的舞美及服饰设计亚当·倪通过多达60个品类数百件的硬景道具为芭蕾舞剧《茶花女》还原了19世纪法国上流社会及乡村的风貌。而其中85套古典服装、96套精美饰品，更是完美再现了1850年代的时代特征。

　　上海芭蕾舞团团长辛丽丽表示，“很高兴在上海芭蕾舞团建团40周年之际，拥有我们自己版本的《茶花女》，把这部改编自经典名著的芭蕾舞剧纳入上芭的剧库，也希望借由这部作品，向中外观众展现海派芭蕾的独特魅力，助力打响上海文化品牌。”