说唱和街舞在国内火了，那涂鸦该怎么办？

时间：2019-11-30 点击：

　　▲ KIDULTY 掌镜—“轰炸与自由” 国际涂鸦艺术展

　　“你有 Freestyle 吗？”这个当时风靡全国的一句话，貌似让街头文化在一瞬间粉丝暴涨。不得不说借助着 “中国有嘻哈”、“这就是街舞”、“热血街舞团” 这几个大 IP 综艺的热度，让嘻哈说唱和街舞赢得了大批的新拥护者。但是同作为街头文化大家族中的一员，“Graffiti （涂鸦）” 好像有点被孤立了。

　　▲ 图片来源：谱时

　　从著名的 BronxZone 一步一步扩散至全球各地，涂鸦不仅仅是记录了那些常年混迹于街区的 “混混” 是如何通过 “乱涂乱画” 来张扬个性，同时更是丰富了街头文化的艺术形式。

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　　近年来在国内，越来越多的年轻人逐渐地被涂鸦文化所吸引，成为了他们用来表达最酷的生活态度。相比于嘻哈说唱和街舞，涂鸦是街头文化中相对于静止的表现形式，但同时又是最具传播效果的艺术。举个简单的例子，你可以不听说唱，不玩街舞，但只要你在大街上闲逛，总有撞见涂鸦的机会。

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　　但从某种角度来看，涂鸦的发展与城市发展是存在着巨大矛盾的。随着街道的日益规范，你若想逞一时之能，恐怕还没等你动手，就被抓进局子里好好问候了。

　　所以，对于涂鸦艺术家来说，发挥的空间岂不是少之又少？不过还好，有了 UNIQUESPACE 这样的独立空间，也许涂鸦真的有一天在中国可以 “正式出道”。

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　　前不久，在北京四环外的一个集装箱艺术区中，有一个号称 “中国第一个街头美术馆” 宣布落成。这场由 BDMG 与 UNIQUESPACE 联合主办的 “轰炸与自由” 国际涂鸦艺术展，在亚洲最大集装箱 UNIQUESPACE 艺术基地亮相。BDMG 简单来说就是 Hip Hop 四大元素 Breaking，DJ，MC 和 Graffiti ，而作为 BDMG 中最 “古老” 的一项，Graffiti 当之无愧的成为了展览中最重要的一环。

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　　BDMG Graffiti Art 在西安、甘肃、北海道等地成功举办之后，终于来到了北京。此次展览邀请来自中国、英国、加拿大、日本等不同国家顶尖涂鸦艺术家，齐聚集装箱艺术区并现场创作，打造真正意义的 “街头” 艺术。这次的涂鸦艺术展除了集装箱体巨幅涂鸦外，还展出了 80 位中外知名涂鸦艺术家的 150 副作品。

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　　既然作为一个艺术展，展出作品当然是最重要的。在整个艺术区中到处都可以看到国内外涂鸦艺术家的作品。艺术展区一共分为 A、B 两个区域，A 区主要是以艺术画廊为主，大部分的作品都被展出在集装箱内部的画廊里，还有一部分是直接画在箱体上或者建筑物外墙上。

　　而 B 区与 A 区最大的区别就在于提供了可以让艺术家们直接在现场创作的空间，区域更大，能够最大可能性的自由发挥。风格相似的艺术家们可以为同一作品创作，风格迥异的也可以碰撞出不同的火花。

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　　仔细想想，许多街头品牌一定绕不开滑板文化的影响，那么作为以街头为灵魂的 “轰炸与自由” 怎么会看不到滑板的身影呢？

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　　在艺术展 B 区的中央，由北京社会滑板联同润路体育提供的 U 池成为了众多 “板仔” battle 的战场。滑手们将他们的灵感、想象力和创造力通通注入到滑板上，用滑板来释放自己，表达自己的个性。其中一位来自国外 42 岁的 “高龄板仔” 拿到了活动的大满贯，由 Vans 提供的奖品可是一件都没放过。

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　　当然把控整场氛围的这个重要任务还是要交给各位 DJ 来接手。这次活动邀请了欧阳靖 MC Jin 巡演专用 DJ-4tael、丹镇北京厂牌、DJ-Sistakilla.l 、DJ SHORTYS、DJ DROCC 。

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　　除了涂鸦、滑板、DJ 以外，你在这场可以没有任何顾虑去宣泄压力，释放天性的现场中，还能亲眼见到颇有意思的行为艺术。

　　借由这次 “轰炸与自由” 国际涂鸦艺术展的举办，我们 KIDULTY 在现场与三位艺术家进行了一场对话。相信只要喜欢涂鸦的朋友，应该都不能错过。

　　Bee Bonniger

　　居住在北京的英国艺术家，从 2014 年来到北京之后，被北京的涂鸦艺术氛围所吸引。作品通常是在油画的基础上将富有中国元素的图案加入其中，这次在 “轰炸与自由” 国际涂鸦艺术展上，展出了与 SOOS、0528 李球球、MASK 等十位艺术家合作的作品，并长期致力于将北京涂鸦艺术带到欧洲展览。

　　北京涂鸦真的有很多质量很高的作品，

　　但欧洲却并不了解。

　　您是从什么时候开始接触涂鸦艺术的？

　　BEE：我第一次接触到涂鸦艺术是在 80 年代，当我还是英国布里斯顿的一名学生的时候我爱上了这种艺术形式。

　　那您又是在何种机缘巧合之下接触到中国涂鸦的？

　　BEE：当我来到北京的时候，我并没有想到这里也会有涂鸦。接着我开始注意到北京的一些涂鸦作品，但是我知道这些作品会慢慢消失，所以我就开始拍照把它们记录下来。

　　北京涂鸦吸引您的地方有哪些？

　　BEE：因为北京之外的人不知道这里有这么多的涂鸦作品，我不太了解中国其他地区，但是北京真的有很多很棒的涂鸦作品。像欧洲，也就是我的家乡那里，他们对此并不了解。因此我的梦想就是将北京涂鸦推广到欧洲。

　　您认为中国涂鸦和其他国家涂鸦最大的区别是什么？

　　BEE：我认为北京的涂鸦作品更具原生性，欧洲的涂鸦作品则是篇幅更大，但是二者之间也有很多相似之处。

　　涂鸦艺术家们就像河流一样，他们会流动。

　　随着中国的发展，旧的建筑被拆除，被越来越多的高楼大厦所代替，很多天然的涂鸦场地继而消失，您认为涂鸦在中国的未来会怎么发展呢？这又会不会成为您推广中国涂鸦的阻力呢？

　　BEE：我认为不会的，我已经在中国待了五年了，也注意到以前很多涂鸦艺术家创作过的场所都消失了，但是涂鸦艺术家们就像河流一样，他们会流动，当他们发现了新的区域，他们会移动，也可以调整自身来找到新的地方完成涂鸦作品。

　　如果涂鸦这种艺术形式不是在街头呈现，而是放置在画廊里供人参观，是否会失去这个文化的精神内涵呢？

　　BEE：我不这么认为。涂鸦是一个广义的艺术形式。我认为如果把涂鸦作品带入画廊，这样只会让更多新观众了解到涂鸦文化。那些不了解涂鸦的人，他们应该不会沿着街道去寻找涂鸦作品。但是他们可能会去一家展示着涂鸦作品的画廊。这样他们走在街上的时候，就会开始寻找街边的涂鸦，就好像把涂鸦文化介绍给那些对此尚不了解的人。

　　这次参加 BDMG Graffiti Art 的契机，也结识了很多中国艺术家，您是怎样评价他们的作品呢？

　　BEE：就拿我周围的艺术家们来说，他们的涂鸦作品都有着令人惊叹的高质量。

　　您能介绍一下这些作品吗？

　　BEE：这幅是来自 BJPZ SOOS 的作品，画中的人物叫做小 R，你可以经常在北京街头看到这个小 R，当你看到这个小 R 悠然自得的时候会会心一笑。

　　BEE: 这幅作品太棒了，它是由 BJPZ 0528 李球球完成的。这只兔子是画在胡同的墙面上，意味着想要跃进 2019 年，让 2019 年成为一个美好的年份。在兔子眼睛部分白色的图案是 0528 的标志 Logo。

　　SOOS

　　BJPZ crew 成员，浙江温岭人，90 年代就在南京组了街舞团队，1999 年开始从事涂鸦艺术，来到北京后成为 BJPZ crew中的一员。代表作品小朋友（也叫作小 R )、水母意云。BDMG 创始人。

　　涂鸦就是在我心中就还是挺街头的，

　　但现在很多人把它当成了插画。

　　您觉得北京涂鸦艺术氛围怎么样？

　　SOOS：我觉得其实氛围挺好的，大家挺和谐的。

　　您从 90 年代开始接触涂鸦这种文化，经过这些年的发展，觉得涂鸦在中国的变化是怎么样的？

　　SOOS：变化其实挺明显的，从几个层面吧，在涂鸦工具方面，早期涂鸦使用的喷漆质量和数量都不太好，味道比较大，颜色也比较暗，现在很多问题都有所改善，尤其是在颜色方面，颜色越来越鲜艳。

　　在涂鸦空间场地方面就是以前某一些区域涂鸦特别多，就某一些地区涂鸦就特别少，现在我们就有了像 798 或者 UNIQUESPACE 这样的单独空间。涂鸦就是在我心中就还是挺街头的，但现在很多人把它当成了插画，我不希望它变成一个插画。

　　如果用正面积极的娱乐方式来推广涂鸦，

　　我觉得也是挺好的事。

　　您在开始接触涂鸦艺术之前，玩过嘻哈也接触过街舞，现在在很多综艺上嘻哈和街舞这种节目也挺火的，作为街头文化之一的涂鸦，会不会在未来也会融入到这种综艺方面，让大家接受度更高呢？

　　SOOS：其实我们个人是改变不了这个市场结构的，如果能通过娱乐这种方式宣扬一种正面积极的，我觉得也是挺好的事，其实我们 BDMG 也是要做一个平台和机构，来正确的输出我们所认知的涂鸦。

　　BDMG 听说是您的创业项目，这些年您觉得这个项目运营得怎么样？在街头文化这种方面以后还会有什么想做的事吗？

　　SOOS：创业项目其实谈不上，因为我原来就是做这个东西，喜欢这个东西，只是想通过自己去传播这些文化而已，很多朋友都很喜欢，来了以后也会比较自由和随性。以后还是希望 BDMG 能输出一些我所认知的这样的文化吧。

　　听说这场活动大概会有 80 位艺术家的参与，会有 150 件的艺术作品展出，这次还有中国第一街头美术馆落成，长期致力于推广涂鸦艺术的你，对这场活动是作何感想？

　　SOOS：其实涂鸦在国外发展了快三十多年了，然后国内这块嘻哈说唱都起来了，涂鸦其实是比较难做的，那我们做这个事情就是想不仅仅让主流媒体去宣传，我们自己也能变得稍微主流一点，输出一下我们自己想传达的 BDMG 这个精神，其实我觉得落不落成就是时间的问题，可能现在这个时间点就是最好的一个时间点，所以我们就是想联系一些真正爱艺术，爱涂鸦，爱自由的一帮人，让它们真正的去发挥，自己的所长。

　　在这次活动上展出的作品中你最喜欢的是哪个部分，或者说作品的灵感来自于哪里？

　　SOOS：这是我画了将近二十年的元素，它的名字现在叫做 “小朋友”，也叫 SOOS，最初画它的时候没有多想说他是什么东西，或者说它想传达一种什么样的一个感觉，就是介于思考和不思考之间，就是一种空的东西，出来的这么一种图形，然后近几年就是一直在研究它，去充实它，让它变得更有灵性和人性。

　　ROBBBB

　　1990 年生于北京．毕业于中央戏剧学院舞台美术系。ROBBBB 是中国街头艺术领域的标志性人物，被西方公认为是中国街头艺术界的代表人物。

　　尽管涂鸦已经偏向于商业化市场化了，

　　但政府对待涂鸦的态度还是支持的。

　　您认为现在随着中国的发展，很多破旧楼房的拆除变成越来越多的高楼大厦，这些天然画布的消失会不会让您认为，涂鸦文化在国内的发展会变的曲折和艰难？

　　ROBBBB：现在涂鸦文化在中国越来越被商业化和市场化，就很多的涂鸦艺术家不仅仅只是依赖于在城市的空间里野生创作，他们也会做一些商业项目，其实不会受太大的限制。

　　涂鸦文化来源于美国，来到中国之后，涂鸦文化的意义是不是发生了变化？那您觉得在国内，涂鸦主要是用来传播什么理念呢？

　　ROBBBB：涂鸦发展到今天，从纽约渗透到全世界各个地方，它本身的意义与价值也随着时间的推移与空间的转移在发生变化，在中国最早做涂鸦的 BJPZ 团队，他们当初就很接近美国涂鸦手的方式，追求自由，打破常规，甚至有很多对抗的情绪在里面，但是今天大部分的国内涂鸦被商业所裹挟，或者被某种规则所驯化，很多已经不能被称作 Graffiti 了。

　　您的作品主角往往是中国最普通的社会群里以及在城市废墟里作画，通过这些方式你是想表达什么？

　　ROBBBB：基本上都是围绕着人去创作的，有的是我自己，有的是我的朋友，有的是一出门就随处可见的路人，各式各样的人。其实我一直试图通过作品去思考人与城市的关系，人与社会的关系，甚至人与时代的关系。

　　如果说得具体一点，在 UNIQUESPACE 里面有一副您画特朗普的作品，这个作品的灵感是来自于哪里？

　　ROBBBB：这个建筑上有几条黑色的横线槽，我把人物做在这个上面感觉像在走钢丝一样，他们手里拿着喷漆，感觉在翻跃这个墙壁，很像是野生涂鸦的现场。整体的环境也特别有意思，当初来看场地的时候给我一种电影禁闭岛的感觉，因为建筑被铁网围在里面，观众进不去，只能从铁网外面观看，所以我就把人物设计成了精神病人。（他们不想让别人看到自己，所以戴着特朗普的面具，潜台词是：要是犯了什么错，要怪就怪特朗普吧，哈哈。）

　　您认为中国政府目前对于国内的涂鸦文化是持一种什么样的态度？

　　ROBBBB：涂鸦文化发展到今天在国内的整个生态跟最初的纽约是不一样的，政府更多的将其视为一种青少年文化，所以在某种角度上还是支持和鼓励的。

　　您觉得这次活动举办的意义是什么？

　　ROBBBB：我觉得就是喜欢这些街头文化也好或者喜欢这些东西的年轻人聚在一起狂欢。

　　▲ 图片来源：谱时

　　涂鸦这种艺术文化在国外一直都是一个包容度比较高的艺术形式，不论是在市中心的主街上还是在隐蔽的拐角小巷，能看到它的身影。可是在国内，涂鸦却让很多人觉得 “不可理喻”，甚至还把涂鸦与墙上乱涂乱画的小广告混为一谈。可是终其根本，涂鸦在国内包容度这么低的原因到底是什么？

　　▲ 图片来源：bing

　　“涂鸦≠艺术”，依然还有很多人如此认为

　　虽说艺术的形式不像过去那般有所局限，人们也不再认为仅仅只有高雅的才能称之为艺术。但很多人依旧还不能认可涂鸦就是艺术，只是将涂鸦作为一种趣味性的画作存在。

　　就如之前在长春的一处公园内，一幅 “出浴图” 引起了不小的争议。仅仅露出的肩部，却被市民称作 “辣眼睛”“低俗”，但是被处理过的难道不是更像 “狗皮膏药” 一般？

　　▲ 图片来源：谱时

　　仅仅将 “涂鸦” 来作为讨论的话，有一个很大的原因是，普遍的认知认为艺术应当是严肃，但涂鸦这种风格，不仅不能登入大雅之堂，还缺少一种 “思考性”，但事实并非如此。

　　街道管理与涂鸦艺术的冲突

　　早前国家为了监管涂鸦对城市街道的影响，还特以法律来明确指出 “任何单位和个人不得擅自在建筑物、构筑物和其他设施刻画、涂写、喷绘、张贴广告宣传品”。不仅是在中国，国外对于这块的管理也是如此。

　　城市是一个综合体，有着不同人群居住。城市需要涂鸦，涂鸦也能给予一座城市的活力，但整体而言，城市面貌需要统一，如果街道边上能到处看见 “乱涂乱画”，似乎只是讨好了青年，但并没有照顾到其他年龄群体的感受。

　　▲ 图片来源：谱时

　　根本原因在于，街头文化在国内的基础并不牢固

　　终其根本，街头文化在国内的发展本就不稳定，大家对此 “褒贬不一”。在潮流文化进入中国市场的这十几年来，一直就没有脱掉 “小众” 的这个标签。尽管通过《中国有嘻哈》、《热血街舞团》这类节目看似让大家一时对 Hip Hop 热情高涨，但论其长久性来说终究不够长远，真正喜欢它了解它尊重它的人也并不占大多数，很多人只是单纯地把它当作娱乐项目来消磨时间而已。

　　结

　　▲ 重庆黄桷坪

　　（图片来源：bing）

　　如何保留涂鸦文化，并在城市之中有生存下去的机会？除了政府方面的支持以外，涂鸦艺术家的努力也不可忽视。

　　总的来所，经过这么多年的发展，涂鸦艺术已经在国内也形成了一个不小的规模，不仅仅是在北京的 798 艺术区、三里屯、还有北服附近，其实在国内其他的一些城市，涂鸦艺术更是做的 “风生水起”。比如说在重庆，有一条被称为中国第一条涂鸦街的街区 —— 黄桷坪。那里是重庆旧房最集中的地方，艺术家们把这些拆迁困难的楼房与涂鸦来了一个大混搭，就此诞生了这个中国第一条涂鸦艺术街。