《中国音乐公告牌》：中国首档打歌节目，不只属于偶像丨

　　文 │南风

　　《偶像练习生》收官后，众粉丝对团综、打歌节目、新专翘首以盼，盼星星盼月亮，如今终于盼来了打歌节目《中国音乐公告牌》。

　　但可能令粉丝们失望的一点是，它并不是我们熟知的打歌节目的模式，也并非“偶练”衍生节目，而是独立于“偶练”、聚焦于音乐产业的全新音乐综艺。

　　《中国音乐公告牌》是为音乐人提供打歌舞台的节目，邀请人群包括但不局限于偶像。比起“偶练”要开启中国偶像元年的目的，《中国音乐公告牌》的目标是助力中国音乐产业复兴。爱奇艺副总裁，同时也是节目总制片人姜滨表示，“既然叫《中国音乐公告牌》，所以更多是关注整个大环境下的音乐产业。”

　　

　　爱奇艺副总裁、节目开发中心总经理姜滨

　　不过二者的底层逻辑不太一样，“偶练”于偶像产业是从无到有，音乐产业借《中国音乐公告牌》是想从有到优。两个产业一个是朝阳，一个是夕阳，朝阳总是蓬勃的，星星之火可以燎原，夕阳却全然不同，中国音乐产业身染诸多顽疾，仅凭一档节目、或一类节目，难以救治。

　　音乐一直是综艺主流类型，无论音乐产业是好是坏，都不妨碍有现象级音乐综艺出现。《中国音乐公告牌》是爱奇艺四季度S+级综艺，以制作体量决定基础热度的整体趋势看，该节目很有可能会成为四季度又一爆款。

　　同时，《中国音乐公告牌》也是中国首档打歌节目，并采用“真人秀+舞台秀”的形式试图影响更广泛的圈层。至于节目能否担负起复兴音乐产业重任，得看天时地利人和在其中是如何合力的。不过在如何看待第一个吃螃蟹的人的问题上，“吃”这个决定和“吃”的过程应该比结果更重要。

　　现在是最好的时机吗？

　　《中国音乐公告牌》的出现和《偶像练习生》一样，都面临同一个问题：为什么是现在？

　　无论是偶像产业发达的日韩，还是音乐产业兴盛的欧美，其内容产出的逻辑都是先有市场再有内容，平台方推出相关内容是顺势而为的举动，整个产业链的完善水到渠成。

　　

　　但中国不一样，我们没有偶像养成的土壤，音乐产业近几年也萎靡不振，市场如一团乱麻，无论是《偶像练习生》还是《创造101》，平台方在产业链中起的作用是引领和塑造，占据主导地位。

　　如今再看打歌节目，同样是平台方主动发起，试图对产业进行改革。作为第一档打歌节目，《中国音乐公告牌》在敢为人先的同时，也和“偶练” 一样在前期推进中对市场现状有所怀疑。

　　两个节目制作班底大同小异，总制片人姜滨在去年筹备《偶像练习生》时，担心中国市场上没有足够的练习生资源可供开采，做《中国音乐公告牌》他和很多观众的想法一样，也担心市场上没有足够的新歌和音乐人让节目持续下去。

　　调查之后，他发现音乐市场其实新歌不断，只是大家一直没有关注到，“有些音乐人要推自己的新歌还要跑到美国去打榜，在美国上无数的电台和通告节目，去打美国的榜。我们其实并没有给到一个相对权威的榜单，或者一个数据化的中立的榜单。”

　　

　　相比其他两家，爱奇艺没有自己的音乐平台，他们做《中国音乐公告牌》选择和Billboard China合作，看中的是对方的大数据和海外渠道。“我们做榜单，需要相对全面的数据化支持，另外我们也需要一个有权威性的数据支持，来支撑我们的榜单在国内的权威性。”

　　Billboard创办于1894年，百余年过后已是全球最具影响力的音乐媒体品牌。2016年7月，Billboard正式登陆中国，和大部分国外品牌一样，B榜在中国遇到了水土不服的问题，两年多来他们尽管和国内多家音乐平台达成了合作，但始终没能找到一个合适的渠道进入大众视野层面。

　　而爱奇艺是国内一线视频平台，拥有数千万用户，《中国音乐公告牌》作为打歌节目会推出流行音乐新榜单。Billboard China拿出的诚意是，不仅会联合全球著名市场调研公司尼尔森为榜单提供多维度数据支持，还将会协助节目联系并推送一些国际音乐制作与创作资源。

　　

　　双赢的事，何乐而不为？

　　“我们不一样”

　　值得一提的是，《中国音乐公告牌》并不是常规意义上的打歌节目，而是由“真人秀+舞台秀”组成，并采用录播形式暂时以季播方式播出。这是它的特色，或许也将成为新时代中国打歌节目的特色。

　　中国的打歌节目要追溯到20年前。1998年6月18日，《音乐不断》在湖南卫视开播，次年三月，姊妹篇《音乐不断歌友会》开播。它是华语歌坛歌手发片宣传的首选阵地，每周五晚22:05播出，做的是现场音乐。

　　海内外一线歌手不取分文，争相在节目中打歌、与歌迷互动。当时该节目不但是海内外唱片公司在中国宣传的首选栏目，收视率在全国也首屈一指。

　　随着互联网崛起，线上音乐平台逐渐壮大，实体音乐产业空间被挤压，音乐人版权问题频出、维权艰难，国内创作环境越来越不容乐观，以至于音乐人的生存都成了问题。

　　

　　多年积重难返下，原有红利很快被消耗殆尽，《音乐不断歌友会》在2007年停播，与它同一时期的《同一首歌》也在2010年停播。

　　音乐产业在被迫拥抱互联网的浪潮中走向衰落，实体音乐被数字专辑替代，类似带有打歌性质的节目一去不复返，华语乐坛近年的新生势力，再没有人能达到当年周杰伦、王力宏、SHE等人的影响程度。甚至直到今天，华语乐坛的大咖也还是这些人撑着，十几年如一日，未曾变过。

　　经年累月，音乐产业已经陷入恶性循环，它需要外部力量的加入去打破现状，而《中国音乐公告牌》便是其中之一。

　　既然今时不同往日，那么节目形式也要做出改变。姜滨认为一个MC串场，然后邀请歌手一个接一个表演的形式已经过时，纯粉丝向的内容流量如何全凭当期嘉宾咖位，他担心节目用这种方式产生的影响力有限。“我希望它有一个头部综艺的影响力趋势，带来整个音乐市场的良性循环，让整个内容可以好好往后发展，而不是一季就结束。”

　　

　　显然，任何一个节目组都不想让自己陷入被动地位，而真人秀又是当下节目形态中增添可看度的最佳选择，于是“真人秀+舞台秀”的内容形式就此诞生。“真人秀一个是剧情化，建立悬念感，用户在看内容的时候不会轻易走，看完这期，下期还来看；第二，真人秀能满足大家的窥私感，用户有对明星的窥私欲，现在是一些常用的手段。”

　　在《中国有嘻哈》之后，真人秀越来越多地被使用在其他类型的综艺节目中，街舞、机器人、灌篮、偶像、对唱等等全都在用。但其他节目里选手之间是有很多交集的，戏剧性经常从交集中产生，这也是真人秀最大的看点。

　　但《中国音乐公告牌》在真人秀部分，呈现的是音乐人为舞台表演所做的准备工作，带有很强的纪实性质。姜滨担心没有强冲突就无戏可看，也就留不住观众，但同时作为打歌节目，音乐性也很重要，《中国音乐公告牌》终究还是要推出音乐作品的。

　　

　　整个节目组都很纠结，“我们需要通过真人秀首先引导我们的用户来了解什么是打歌，打歌都要经历什么，同时一个舞台背后音乐人付出的努力和细节到底有哪些，而不是一个简单的舞台传递。”至于真人秀与音乐应该是怎样的比例，“这个是我们作为一档新节目在不断调试的。”

　　回到根本，对于真人秀究竟是不是《中国音乐公告牌》最恰当的打开方式，姜滨坦言：“如果有更好的方式我们愿意用更好的方式，但现在还没有找到。”

　　《中国音乐公告牌》不属于偶像，属于音乐人

　　《中国音乐公告牌》是打歌节目，也是综艺节目。

　　韩国的打歌节目以直播为主，观众可以根据当晚音乐人的表演实时投票，这在榜单排名中占据一定比重。《中国音乐公告牌》加入真人秀以后就没有办法直播了，姜滨认为这是互联网的个性化观看需求决定的。

　　“实时投票讲究的是实时变化，那是一个电视节目的逻辑，网络节目的存在之初是为了解放用户的时间，我其实没必要跟用户的使用习惯那么较劲，非得需要他们那天晚上聚焦到我这个平台上来做这个事情。”

　　在他看来，一味去学习国外那种方式落地，“不见得它是我们这个媒体环境下最好的手段和方式”。中国的打歌节目，应该有中国自己的特色。

　　

　　按照国外的内容制作逻辑，打歌节目出现的基础在于偶像市场的成熟化，这也是为什么《偶像练习生》收官后，粉丝希望打歌节目和团综能及时跟上的原因。

　　国外打歌节目的嘉宾主要由个人偶像和团体偶像组成，歌手占比极小，因为韩国的偶像组合和偶像歌手实在太多。所以在粉丝心里，打歌节目属于偶像产业的一环。

　　但《中国音乐公告牌》更多是音乐产业上的一环。姜滨一直把参加节目的嘉宾称为音乐人，只不过有的嘉宾，比如蔡徐坤的属性是粉丝向，有的人，比如陈粒的属性是音乐向。

　　定位不同，注定了《中国音乐公告牌》与众不同的制作方法。在它之前，没有人能想到打歌节目还能这么做，由于中国市场的特殊性，它没办法借鉴国外的打歌模式，只能自己摸索。

　　因此《中国音乐公告牌》有很多综艺性的内容，比如真人秀。虽然这并不是粉丝预想中的打歌节目，但在当前条件下，它不得不这么做，或者说它只能这么做。

　　

　　网综的竞争对手早已不局限于同类型和同档期的节目，还有同期的剧集和短视频。长期浸淫于互联网，用户的收看习惯愈发向“短平快”靠拢，《延禧攻略》的热播足以证明，“爽感”是互联网用户的关键需求。

　　为争夺用户时间，网综只能选择高举高打的操作方式，在第一期就赢得受众关注，让他们感到“爽”，才能继续展开。

　　不过毕竟是首档打歌节目，中间的分寸感很难拿捏，综艺节目一般三四期之后才能看清楚它的影响力，姜滨深以为然：“这个东西其实得通过播出，通过慢慢试跑，更准确地抓到我要的东西，后期才能压缩时长，还有整个节目的结构清晰化，后期剪辑的时候大家才有的放矢，知道哪块使大劲、哪块使小劲。”

　　《中国音乐公告牌》目前播出了第一期，才刚刚发酵，与此同时，其他平台也在着手准备各自的打歌节目。姜滨觉得这是一件好事，音乐是一个大门类，不具有排他性，同样，他也不会因为平台之间的竞争关系，而拒绝像火箭少女101这样的组合参加。

　　

　　“音乐市场我们不用去考虑其他的因素，就是扎扎实实做音乐，其他平台如果有打歌的节目，我们也会去参加，我们这种打歌节目其实是一个音乐宣传渠道。”

　　他希望《中国音乐公告牌》能撬动这个市场，撬动用户、媒体、音乐人、音乐公司、音乐市场的关注，“做下来之后，如果第一期做得好，中期我们发现站住了，转成周播是没有那么难的。”