报名 ｜ SGT艺术课堂·首届「国际戏剧大师工作坊」

　　

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　　2019年9月至11月，上海师范大学国际戏剧工作室将联合上海大剧院艺术课堂，举办首届“国际戏剧大师工作坊”项目。来自法国、意大利、罗马尼亚、英国的8位专家，将围绕不同主题及戏剧领域，开展6个大师工作坊，进行戏剧理论知识与实践技能的传授。期间将面向大众招募有一定戏剧基础的年轻学生、从业者和戏剧爱好者，每次开展3~5日的公开工作坊活动。每个主题工作坊期间，专家们还将在上海大剧院开展专题讲座，并面向广大观众进行工作坊部分内容的展示。

　　BASE

　　时间 / 2019-9-15至11-29

　　地点 / 上海大剧院

　　费用/所有工作坊将免费开放

　　

　　2019-9

　　1. 现代默剧大师工作坊

　　2019-10

　　1. 表演专题大师工作坊2. 古希腊戏剧大师工作坊3. 西方古典戏剧大师工作坊

　　2019-11

　　1. 罗伊·哈特声音训练方法大师工作坊2. 当代戏剧专题大师工作坊

　　首期活动

　　现代默剧大师工作坊“剧场身体”

　　9月19-22日 14:00-18:00

　　

　　以身传情，以默诠形。在无声之声中，万物静默而变化万千。停顿，静观，律动——这是默剧；一个手势，一次呼吸，一副表情——这是默剧表演者。九月十九，最善教的导师，最上乘的肢体艺术，最丰富的可能性：只在默剧大师工作坊。

　　工作坊信息报名要求：该工作室的参与人数有限，主要面向戏剧专业学生、戏剧研究者、戏剧演员、有一定基础的业余戏剧爱好者。不接受零基础爱好者报名。

　　报 名 注 意 事 项

　　报名方式：

　　a.请点击左下角“阅读原文”下载报名表，按照要求进行填写之后，将表格上传至附件并发送。

　　b.9月15日前，发送报名邮件至邮箱：shnutheatre@126.com

　　c.邮件标题：【现代默剧大师工作坊】+报名者姓名

　　1、报名工作坊需连续四天出席，不可在其中选择日期参加。

　　2、所有入选的工作坊学员将在9月16—17日期间接到电话通知，确认报名成功。如在9月17日之前没有收到任何通知，表示申请未通过。

　　4、成功报名该工作坊，但因故无法参加，请在工作坊开始前第一时间联系主办方，不可自行将名额转让他人。

　　5、如无故临时缺席将无法获得课程结业证书，且无法报名参加项目中其他大师工作坊。

　　6、工作坊所有课程及活动免费，学员交通食宿自理。

　　默剧演员萨拉和皮埃尔-伊夫表演现代肢体剧《爱情引力》片段

　　工作坊大师简介 9月【现代默剧大师工作坊】

　　

　　【意】萨拉·芒嘉诺（Sara MANGANO）

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　　毕业于意大利新都灵舞蹈学院与法国马歇·马叟巴黎国际哑剧学校。1997年，加入马歇·马叟剧团，与其他伙伴共同创作及演出了多部经典剧目，如《圆顶硬礼帽》、《奇幻故事》等，这些剧目均在法国及世界范围内进行过巡演。同时，她还在马叟先生的多场演出及工作坊中担任艺术助理。

　　作为舞蹈家、演员，她曾在出演过众多不同类型的剧目，如陀思妥耶夫斯基的作品《群魔》、改编自加西亚·罗卡的作品《血婚》的《斯达文斯齐士兵的故事》（使用高跷表演）、法国著名演员、木偶师亚兰·高特雷（Alain GAUTRE）执导的《无病呻吟》（同时担任编舞）等。除此之外，她还在多个戏剧学院中担任肢体剧教师，如巴黎六区戏剧学院、罗马索菲娅·阿门多莱亚戏剧学院等。

　　

　　【法】皮埃尔-伊夫·马西普（Pierre-Yves MASSIP）

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　　毕业于法国马歇·马叟巴黎国际哑剧学校，学习过戏剧、杂技艺术等。1997年参与《圆顶硬礼帽》、《奇幻故事》等剧目的创作与演出，并参与了剧目的世界巡演。他与萨拉一同担任过马叟先生的艺术助理。与此同时，他师从戏剧大师伊凡·巴乔、著名戏剧与歌剧导演安东尼·坎波及法国著名演员、木偶师亚兰·高特雷，分别学习默剧表演、戏剧表演与小丑表演。他参演过亚兰·高特雷执导的多部作品，包括《吝啬鬼》（2006）、《乔治·当丹》（2007）、《丑角愉悦的知识》（2010）等。除此之外，他还不断学习多种舞蹈、音乐表演、西方书法等多种艺术，以不断激发自己的表演灵感。他一直与萨拉·芒嘉诺搭档进行教学与演出，共同在世界各地开展默剧工作坊。更多主题工作坊将陆续招募，敬请期待

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　　10月【表演专题大师工作坊】

　　

　　【罗马尼亚】亚历山德鲁·布雷阿诺（Alexandru BOUREANU）

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　　罗马尼亚克拉约瓦国家剧院（TNC）院长（剧院建立于1850年，是罗马尼亚最重要的剧院之一）、罗马尼亚克拉约瓦大学戏剧艺术系主任、教授、导演、演员。在罗马尼亚、俄罗斯、法国、瑞士接受了多年的戏剧专业教育，主攻戏剧艺术——表演艺术、导演、演员培养、戏剧与文化社会学专业。他拥有两个博士学位，分别为文学博士学位（论文题为《非典型演出形式的因果关系与效应》）与经济学博士学位（论文题为《独立剧团活动的现代管理之影响》）。除此之外，他还在各类学术杂志上发表过多篇论文，同时出版及编辑过众多戏剧著作，包括《演员艺术》（2012）、《当代俄罗斯戏剧》（2013）等。

　　他在许多剧目中扮演过主要角色，如罗马尼亚编剧杜米特鲁·拉杜·波佩斯库的作品《诉愿的国王》、法国编剧安德烈·洛森的作品《孩子出现时》、果戈里的《钦差大臣》、哥尔多尼的《一仆二主》等。同时，他导演过超过三十部使用不同语言演出的剧目，其中包括法国、俄罗斯、英国等多国剧作家的作品。他执导的剧目受邀参与过25个国内及国际艺术节，其本人也获得过众多奖项与荣誉。

　　

　　【法】菲利普·布朗什（Philippe BLANCHER）

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　　戏剧演员、导演、戏剧教师。毕业于著名的法国贾克乐寇国际戏剧学校（école Lecoq）及巴黎第三大学戏剧文学专业。法国太阳剧团（Théatredu soleil）前成员，曾师从斯坦尼斯拉夫斯基的法国弟子——戏剧大师夏尔·安东纳第（Charles ANTONETTI）。早年时曾加入法国国立青年戏剧联盟。

　　在太阳剧团时，他曾参演由著名导演亚莉安·努姆什金（Ariane MNOUCHKINE）执导的莎士比亚系列作品，如《理查二世》、《亨利四世》、《国王之夜》等。其中，《国王之夜》曾在阿维尼翁戏剧节教皇宫内的荣誉庭院进行过演出。同时，他还曾多次参加太阳剧团的世界巡演。除此之外，他还曾与众多荣获过国际奖项的知名导演进行过合作，如阿根廷导演豪尔赫·拉维利、英国导演迪克兰·唐纳伦、法国导演文森·考林等。2004年，他创立了咏叹调剧团，并在其中担任导演，执导了多部布莱希特的作品，并将多个歌剧作品搬上舞台。

　　10月【西方古典戏剧大师工作坊】

　　

　　【法】劳朗·古特曼（Laurent GUTMANN）

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　　法国里昂国立高等戏剧学院院长，戏剧导演，毕业于夏悠剧校，曾师从法国戏剧大师安瑞·维泰兹（Antoine VITEZ）。他曾担任法国著名古典戏剧导演让-皮埃尔·文森特的助手，在法国巴黎南特尔阿芒迪剧院工作。1994年，其创立了自己的剧团——旧式剧社。1999年，剧团驻扎在法国中央-卢瓦尔河谷地区的布洛瓦国家舞台。2002年，他荣获法兰西学院 “美第奇别墅”艺术大奖。2004年1月1日，他开始在洛林人民剧院担任导演，该剧院随后成为了国家话剧中心。自2009年起，他开始执导自己的剧团“晨雾散逸”。同时，他还是法国贝尔福国立剧院的合作艺术家。2018年8月，他被任命为法国里昂国立高等戏剧艺术学院院长。他执导过多部剧目，包括卡尔德隆·德·拉·巴尔卡的《人生如梦》、索福克勒斯的《俄狄浦斯王》、贝尔纳-马利·科尔戴的《回到沙漠》、让·热内的《灿烂的》等。 11月【罗伊·哈特声音训练方法大师工作坊】

　　

　　【英】卡雅·安德森（Kaya M. ANDERSON）

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　　演员、声音训练专家。专注于歌唱、言说与流动性声音研究，法国罗伊·哈特剧院与罗伊·哈特声音训练方法联合创始人。曾与德国声乐大师阿尔弗雷德·沃夫森（Alfred WOLFSOHN）、著名南非演员、歌唱家罗伊·哈特（Roy HART）共事多年。她将自己的一生都奉献给了对声音的探索以及对歌唱、戏剧、舞蹈及其他艺术的追寻。

　　她着重于挖掘声音中所蕴含的人性，并和自己的学生不断共同探索人的声音与个性之间的关联。作为荣格人格分析心理学的研究者，卡雅总是鼓励学生摘下“面具”以释放出自己的人格整体，来帮助他们发挥出完全的表演潜质。与此同时，幼年时期在亚洲学习的经历也深深影响了其声音教学方法，使她吸收了气功、太极、瑜伽的元素，这能够加强研习者在倾听、观察、共情及身体与声音间互动的能力。

　　11月【当代戏剧专题大师工作坊】

　　

　　【意】马里奥·安杰里力（Mario ANGELILI）

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　　戏剧导演、演员。他全身心投入于原创戏剧作品的创作，不仅与音乐家和作曲家共事，也与舞蹈团有所合作。为了推进自己的研究领域，他与克里斯廷·林克莱特一起研究声音方法，也和法国舞蹈家多米尼克·杜佩一起研究舞蹈。他从费登奎斯方法（一种身心整合重建的教育学派）的原则出发，作为自己戏剧实践的核心方式。

　　自2006年起，他担任RICCI/FORTE表演艺术团体的艺术总监，负责所有演出的动作编创、编舞，同时负责训练演员。在此期间其呈现出的作品包括《特洛伊折扣》、《变形酒店》、《美术品陈列室电视剧》等。2007年，他将露多维卡·里帕·迪美阿娜（著名意大利女诗人、编剧）的《暴怒的王子》首次搬上舞台。2012年，他在由雅克波·嘉斯曼执导的《无尽的和平》一剧中担任动作导演。2015年，他开始与阿莱西亚·嘉塔合作，为意大利当代舞团[RITMI SOTTERRANEI]进行演员培训。

　　

　　【意】阿莱西亚·嘉塔（Alessia GATTA）

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　　舞蹈家、表演者。曾师从众多名师，接受多年古典舞、当代舞与街舞训练。2002年她开始了自己的舞蹈探索与创作，创立了当代舞团RITMI SOTTERRANEI，并担任舞团的艺术指导与编舞工作。在她的编舞作品中，舞者们往往会置身于简约环境中，在展现舞蹈本质的同时有一定留白，从而营造出一种崇高的美感。

　　除此之外，她还在意大利或国外的一些专业的舞蹈中心担任舞蹈老师，比如阿特拉里市的MATRICE，佛罗伦萨的Opus 芭蕾舞团以及摩德纳的Urban Dance Hdemy。从2011年开始，她一直在佛罗西诺内的多媒体表演艺术学院担任教师。她还是“Tanzfest”和 “Raccordi”当代舞团的艺术总监，这两个平台都为年轻编舞者开放，前者位于阿特拉里市，后者位于意大利佩鲁贾。

　　主办方简介

　　

　　上海师大国际戏剧工作室成立于2015年4月，由华东师大中文系法籍汉学家卢逸凡（Ivan RUVIDITCH）创办，工作室从建立伊始即隶属于上海师大人文学院（原人文与传播学院）。作为国际化的专业戏剧培训工作室，工作室致力于培养具备人文内涵与艺术修养的专业演员，并长期邀请国外专业戏剧专家为学员进行戏剧理论、声音、肢体等多方面的培训。工作室至今所举办过的活动共分为三大类，其一为戏剧领域的专业大师工作坊，其二为学术与知识普及型戏剧讲座，其三为演出活动。除此之外，为进一步推进工作室演出活动的开展，2018年11月，工作室主任卢逸凡与工作室核心学员，以及几位中国编剧与艺术家联合创办了“元剧场”，在更大的范围内继续开展各项活动。

　　上海大剧院·艺术课堂

　　上海大剧院艺术教育始于2005年，在国内首创以剧院为平台的公众艺术教育品牌“上海大剧院艺术课堂”，旨在以多样的方式和途径，努力实践“让生活更加艺术，让艺术更加生活”的艺术普及工程，为市民提供高品质的公共文化服务、满足与提升市民艺术需求、传播艺术之美。每年策划举办150场以上公益艺术教育活动和演出，惠及50000余人次。

　　继于2005年创建了“相约大剧院”公益演出品牌，2009年成立了专门的艺术教育部门。如今，上海大剧院的艺术教育活动秉承一贯的“公益普及”特性，在板块上做出更清晰的划分，包括有“上海大剧院艺术课堂SGT Arts Class”（讲座及工作坊）、“走进大剧院SGT Access”（公益演出）、“大剧院文艺范SGT Plus”（主题艺术体验活动）以及从2016年开始推出“春夏秋冬”四季主题艺术开放日，力求让艺术融入更多人的生活。

　　联合主办

　　上海师大国际戏剧工作室

　　上海大剧院·艺术课堂

　　支持单位

　　上海市教育委员会、上海师范大学

　　元剧场

　　上海明珠美术馆

　　法国里昂国立高等戏剧学院