《这！就是街舞》：主流媒体的亚文化呈现

　　2017年，中国首档嘻哈音乐选拔类真人秀《中国有嘻哈》播出，获得极大的收视成功。面对主流文化传统节目疲软以及受众品味提高的媒介文化消费现状，中国主流媒体转而关注小众文化群体，关照“地下文化”。

　　2018年2月24日，《这！就是街舞》在东方卫视与优酷网同步播出。《这！就是街舞》是由优酷、天猫、巨匠出品，联手灿星制作的中国首档街舞选拔类真人秀，由易烊千玺、黄子韬、韩庚、罗志祥担任明星队长。

　　

　　寒假闲来无事，重新拾起初中的喜好，追剧霸道总裁爱上我的偶像言情《谈判官》。当然，“95年的老阿姨”也是对邪魅可爱有点调皮的黄子韬爱不释手。而对某人某事的媒介呈现往往是集中且呈井喷式的，我对黄子韬的“迷妹情怀”也延续到了《这！就是街舞》。

　　

　　《这！就是街舞》突破了传统的舞台设置，以街区的形式进行展现，最大程度的还原了街头的气氛。四个明星队长各“盘踞”一个街区，选手席地而坐，围观展演。随性的节目场地、给予队长极大的自主权、围观者的“耿直”反映的剪辑，体现了主流媒体对于“街舞文化”的极大尊重。解决选手之间争议的“Battle”、对于疑问毫不犹豫敢于“喊出来”、对手出彩表现毫不吝啬地夸奖、以及对自身舞技的自信甚至“狂傲”等等都在节目中表现的淋淋尽致，这些，都是“街舞精神”。

　　东方卫视作为主流媒体，将这种“街头文化”、“地下文化”呈现出来，是主流媒体开始关注青年亚文化的信号，也是主流社会对于青年亚文化的“尝试收编”。

　　

　　街舞，英文为Street Dance或 Street dancing。其诞生于二十世纪六十年代末，是美国黑人城市贫民的舞蹈，到了七十年代它被归纳为嘻哈文化的一部分。

　　街舞可以分为Breaking、Freestyle、Poppin、Locking、Wacking、Hip-hop、House、Jazz、Raggae、Lomo。在《这！就是街舞》中，对于选手的“大招”节目组都会有字幕解释，而这些“大招”也会成为选手的加分项，这与体操比赛相似。

　　而在街舞的发展过程中，这种极富感染力的舞蹈形式也慢慢由“地下”转到“地上”。上世纪，我们在迈克·杰克逊、玛丽亚·凯利、后街男孩的MTV中都可以看到这种舞蹈形式。借助这种国际巨星的影响力，越来越多的年轻人接触到街舞，并认为其是“酷”的表现。

　　

　　在中国，年轻人最早接触街舞，始自20世纪80年代的美国电影《霹雳舞》，当时的霹雳舞就是街舞Breaking的前身。除了早期的霹雳舞，自上世纪90年代中开始，全国各地青少年就已经开始习练街舞。一线发达城市“北上广深”资源丰富，资讯发达，是青年最早接触街舞的地区。随着年轻认对街舞的认识逐渐深入，街头“battle”也成为一道亮丽的风景线。而在中国的商业领域，也有街舞文化的大量应用。许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的演唱会、专辑中，街舞成为烘托音乐表现力的重要手段。而Nike等品牌的商业广告业使用了街舞造型，通过明星影响力对青年街舞的宣传，以此来吸引年轻人消费。

　　

　　《这！就是街舞》是主流媒体对于亚文化的呈现，也是主流文化与亚文化之间权力博弈的“缓和”，“是谁向谁妥协”还不好下论断，文化的发展本来就是在互动中前进的。

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