新学员该了解的交谊舞舞蹈入门基础认知（二）

新学员该了解的交谊舞舞蹈入门基础认知（二）一、交谊舞和国标舞的起源1、交谊舞的分类第一类：现代舞（摩登舞）： 1、华尔兹（Waltz） 2、探戈（Tango）3、狐步（Slow Foxtrot） 4、快步（Quick Step） 5、维也纳华尔兹（Viennese Waltz）
第二类：拉丁舞：1、伦巴（Rumba）2、恰恰恰（Cha Cha Cha）3、桑巴（Samba） 4、斗牛（Paso Double） 5、牛仔舞（Jive）
二、 国标舞和舞厅舞交谊舞是起源于西方的一种男女双人舞蹈，正规名称应为舞厅舞或舞会舞。14~15世纪产生于意大利。17世纪流传到欧美。19世纪20年代，英国皇家舞蹈教师协会（I、S、T、D）召开了三次国际性会议，又一批优秀的舞蹈家将华尔兹、探戈、狐步、快步四大舞种的舞姿、舞步、技法进行了规范，统一标准，命名为“国际标准交谊舞（International style of Ballroom Dancing）”。1947年柏林举办了首届世界交谊舞锦标赛，1960年拉丁舞也成为锦标赛的正式比赛项目，1964年以后又增加了八对男女选手的集体舞。现代舞、拉丁舞和集体舞共同构成了当代“国际标准交谊舞”。近半个世纪来，国际舞已发展成为有着高度艺术性和技巧性的表演和竞赛项目，它不仅有文化娱乐的内涵，更有体育竞赛的形式，因而也被称为“体育舞蹈”。我国流行的交谊舞，一方面受国际舞影响，另一方面也有自由化的弊端，它构成了我国现代舞厅舞的模式。一般舞厅舞只有快、慢华尔兹、探戈、伦巴、布鲁斯舞、快四、中四舞。国标舞, 全称是国际标准交谊舞( International style of Ballroomdancing). 它来源于各国的民间舞蹈, 是在古老的民间舞的基础上发展演变而成.
十一、二世纪, 欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范, 行成了流行在宫廷中的"宫廷舞", 高雅繁杂, 拘谨做作, 失去了民间舞的风格, 只在宫廷盛行, 专供贵族习跳和欣赏, 是贵族的特权. 法国大革命后, 宫廷解体, "宫廷舞"也进入了平民社会, 成为社会中人人可舞的社交舞. 一七六八年, 在巴黎出现了第一家舞厅, 从此, 交谊舞在欧洲社会中流行. 这个时候的交谊舞更具有强烈的民族风味, 被称为美国学派的社交舞.由于国标舞对舞姿, 舞步要求非常严格. 所以, 出现了要求相对低一些的交谊舞, 它保持了国标舞各种舞种的风格, 但比较随意. 尽管如此, 交谊舞依然有自己的要求, 这样, 才能体现各个舞种的风格, 才能洒脱自如.交谊舞早在二四年的时候, 便传入了我国当时的几大城市和通商口岸.到了解放初期, 五六十年代, 交谊舞在我国还是很流行的, 文化大革命中止后, 进入八十年代, 交谊舞又重新为广大人民群众所接受, 但与世界国标舞水平已经有了很大的差距.交谊舞, 由于受到宫廷舞的影响, 其风格为:舞姿庄重典雅, 舞步严谨规范, 颇具有绅士风度, 因而被称为欧洲学派的社交舞.十九世纪初, 由于美国的兴起, 原来流行在欧洲的社交舞随欧洲移民而传入美国, 同时非, 拉丁美洲的大量移民也带来了具有浓郁的热带地区风格的民间舞, 它们直接来自于民间, 没有受到宫廷舞的影响, 形式更为自由。慢三是属于三步, 三步, 顾名思意, 就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是“强, 弱, 弱”。我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。慢三最简单的舞步是直步, 初学者往往以为是跳舞, 就不知道脚该往哪儿放了, 其实和走路差不多, 只不过是加上了对音乐的理解。对于慢三, 我们说第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍为弱拍, 步子作为调整。男士出脚应直着往前伸, 有的初学者怕踩着女伴的脚, 脚步往旁边走, 即不符合慢三的跳法, 又显得不好看。其实只要男女双方和着音乐的节奏, 同时前进或后退, 是不会踩着对方的脚的。慢三中的内侧旋转也是基本步之一, 男女舞步都是一样的, 只不过是男舞伴先出的是左脚, 女舞伴先退右脚. 首先女舞伴侧退右脚,男舞伴出左脚在女舞伴两脚之间, 这时, 男舞伴以左脚为轴, 女舞伴以右脚为轴, 旋转180度后, 男舞伴后退右脚, 女舞伴前进左脚, 这是第二拍了。最后一拍, 男舞伴后退左脚, 并在右脚左侧, 女舞伴前进右脚, 并在左脚右侧, 两人的舞姿成闭位。注意, 旋转了180度后, 为了保持舞程线的方向, 男舞伴在以后的跳法中应后退, 若想还原, 再旋转180度即可。这时男舞伴应后退右脚, 女舞伴前进左脚....同前面一样。基本步其实很简单, 所有的花样都是从基本步中演变而来, 掌握好了基本步才能更好地掌握更多的花样.当然这些都是纸上谈兵, 大家还要多与“舞”林高手们切磋, 这才是真着。快三是最难跳的, 快三跳得好坏与否, 表现了一个人跳交谊舞水平的高低. 快三属于三步, 自然是三拍一个小节, 重音在第一拍。但是由于是快三, 就说明了它的节奏比起慢三来要快的多。快三的舞姿与慢三稍稍有些不同, 原来男孩的右手在女孩左肩胛骨下方, 在跳快三的时后, 右手可向左后方稍稍移动, 大概是到了女孩脊柱中央。且男女舞拌不能离得太开。这是因为, 在跳快三时, 大部分时间是在快速旋转, 这种舞姿便于男孩用力带动女孩旋转。快三的步伐很简单, 常用的只有内侧旋转, 虽然跳法与慢三一样, 但是由于快三的节奏比慢三要快的多, 所以若是还和慢三一样, 用三拍跳三步来完成这个动作是无法跟上节奏的。因此, 在跳快三的时候, 我们说三步并作两步, 其中最主要的是重心的移动。首先男孩出左脚在女孩两脚之间, 男孩略抬起右脚, 重心在左脚, 女孩略抬起左脚, 重心在右脚。男孩以左脚为轴, 女孩以右脚为轴, 逆时针旋转180度, 这时重心不变, 男孩的右脚和女孩的左脚并在自己另外一只脚的旁边, 脚尖着地, 但不支持身体, 男孩的重心依旧在左脚, 女孩的重心依旧在右脚, 这样完成一个小节。下一小节, 男孩后退右脚, 女孩前进左脚, 同上节跳法一样. 可见, 快三的跳法较为简单, 但快速的旋转, 决定了它是一高难度 的舞种, 但是只要多多练习, 是不难掌握的. 国标中的快三叫维也纳华尔兹, 是一小节跳三步的, 但跳法与慢三略有不同。同慢三一样，从它的名字我们可以想到，慢四的节奏是四拍一个小节，它的重音是一、三拍，或者就是第一拍。与慢三不一样的是，慢三的重音在第一拍，由于它是奇数拍，所以重音在左右脚轮换，而慢四不一样，由于是偶数拍，重音始终在左。当然这是对男孩而言，女孩的重音就始终在右脚了。慢四的跳法最基本的有两种，一种是等间隔地跳法，另一种是两慢两快的跳法，不论哪一种跳法，都要遵循一定的原则。慢四是一种慢节奏的舞蹈，所表现出来的应该是从容不迫，雍容华贵。同慢三不一样，慢四的起伏不明显，可以说是没有，而且四拍一个小节。对于旋转，显然要比慢三来得游刃有余。总的说来，慢四比慢三要容易跳得多。所以，舞会上的慢四的舞曲总比慢三多。当慢四的舞曲较慢时，我们可以采用等间隔的跳法，根据舞曲的节奏，四拍一小节，每一拍走一步。至于舞姿等等，都同慢三是一样的。走直步时，可以前两拍步伐稍大，后两拍作调整。要注意，对于男孩，重音始终在左脚（女孩在右脚）。当舞曲的节奏稍快时，可以采用两慢两快的跳法，即"慢--慢--快-快"。慢拍包含舞曲的两拍，快拍包含一拍。这样实际上一小节包含六拍。初学者可跳第一种慢四，简单易学，好跳。当然，第二种跳法节奏感强，花样多一些。
二、交谊舞简介及要求1、交谊舞简介 交谊舞是具有社交性、娱乐性、艺术性和体育性的一种高尚的文体活动。学跳交谊舞，可以陶冶情操，增进友谊，锻炼身体，丰富生活。从舞种的起源来看，交谊舞可分为现代舞与拉丁舞两大类。现代交谊舞，又称舞厅舞、舞会舞、社交舞。一般在舞厅跳舞时只有快、慢华尔兹、快四、中四舞、布鲁斯舞、探戈、伦巴、恰恰等舞种。现代交谊舞有五大核心：节奏是舞魂，舞步是根本，舞姿显优美，展现是舞情，花步是水平。规范交谊舞是在大众交谊舞的基础上的一次升华与创新，共包括华尔兹、探戈、伦巴、北京平四、吉特巴、布鲁斯、恰恰恰、快三、快四9个舞种。目前已被世界体育舞蹈协会（IDSA）批准为世界体育舞蹈锦标赛正式竞赛项目。 杨艺交谊舞新花样是由中国著名舞蹈家、中央电视台《闻鸡起舞》《舞蹈世界》主持人杨艺主讲，教材包括华尔兹、探戈、伦巴、北京平四、随心吉特帕和蝴蝶布鲁斯6个舞种。 中老年学跳交谊舞是根据中老年人年龄特点及目前流行的交谊舞类型编排，风格洒脱舒展、格调高雅华贵。 跳国标摩登舞的高级阶段:以身体来表现音乐特质和音乐内涵，动作似行云流水，一气呵成。 特点表现为： 1.丹田内运气充足，吸气时直接进丹田，丹田之气托住上身，呼气时由上身将气从鼻呼出。整个身体象“气垫船”浮在地面，吸气时自然浮起、呼气时缓缓下降。 2.百分之百用身体来跳舞，身体的移动好象无须接触地面，只是轻微借助地面反弹，上身有均匀细致的速度和明朗的节奏感。 3.利用丹田运气带动关节、肌腱和肌肉的收缩和伸张。使腰腹、胯、膝等各关节的曲伸和肌肉、韧带的收放更趋稳定自如。 4.男女舞伴两人可以比作两个物体，两个物体结合起来，可以算作一个单一的物体，单一物体则只有一个中心，而移动时也只有一个重心、只有一种力量。舞蹈时一进一退或任一个动作两人始终保持一个中心点、一个重心、一种力量。一齐发放、一起移动。绝不是一般的领和随，连体容易一体难。 跳舞的诀窍: 跳舞有诀窍，力道最重要；轻领加柔带，随舞感觉好； 双臂作天线，接受舞信号；跟随无阻力，切勿推拉摇； 收紧下丹田，拉直身和腰；脚步滚动走，舞影处处娇。
二、体态要求
全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉。一种沿腰椎、颈椎直达头
顶的纵向牵引效应。 收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉。
三、重心转移的关键
无论向前向后向左向右,都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动,身到脚到,身随胯动,胯到身到。只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。

三、基本慨念

1、舞程线、角度和方向 .
在一个舞池中，如果不按规定的行进路线来跳交谊舞，势必互相碰撞，秩序混乱。因此，国标舞严格规定，舞者必须按逆时钟方向前进。这个行进路线就叫舞程线。舞程线中，长的两条称为A线，短的两条称为B线。
国标舞对一个组合或套路中每一舞步在开始和结束时所站立的方位以及运步的方向和旋转的角度都有严格的规定。
拿旋转来说，在方向上分为左转和右转，在角度上由小到大地分为45度 (1/8周）、90度（1/4周）、135度（3/8周）、180度（1/2周）、225度 (5/8周）270度 (3/4周）、315度(7/8周）、360度 (1周）。
方位的规定，大多假定男伴站立舞拖中央，面向乐队，而以乐队演奏台中心为基准，定为"1点”，然后将男伴每右转45度所向的一点，依次定为“2点”、“3点”、"4点”、“5点”、“6点”、“7点”、“8点”。
跳国标舞时，舞者按舞程线行进或旋转，其角度和方位的变化与舞程线发生联系。因此，国标舞以男伴面对舞程线方向为基准，对舞步的行进方向规定了八条线：(1）男伴面向的是舞程线；(2)男伴右肩所向即右转90度所向为四壁（指站立在舞程线上任何一点而言），称为壁线；(3)男伴左肩所向即左转90度所向为舞池中央，称为中央线；(4)男伴右前方即右转45度后的方向朝壁线倾斜，称为壁斜线；(5)男伴左前方即左转45度后的方向朝中央线倾斜，称为中央斜线；（6)男伴背向的是逆舞程线；(7)男伴右后方即右转135度后的方向朝壁线逆向倾斜，称为逆壁斜线；(8)男伴左后方即左转135度后的方向朝中央逆向倾斜，称为逆中央斜线。只要舞者沿着舞程线行进，则无论行进到哪一点都可按上述八条线来区分方位和角度。
2、舞姿、握抱和体位
舞姿泛指舞者跳舞的姿态，这里特指起舞时由一定的体位而形成的脚形、握抱方式和上身姿态。