关于学现代舞的范畴 真的只在于发现自己的身体吗

关于学现代舞的范畴 真的只在于发现自己的身体吗

没有什么特别的心意，无非就是爱情啊，生活啊，你不懂我啊，我孤独啊。 但是不错，人生吗，就无非是这些东西。但是你要怎么去表现你要的主题思想呢？光用身体不停的跳，有用吗？就算你变出无数绚丽的动作，一切也只在于“一个会动的身体”，可能还是一点的情绪在。 思想呢？

编舞对我来说， 我个人认为（你可以持不同意见），不光是动作，不光是队形，不光是对比（节奏，空间 等等），不光是视觉。 当然如果你可以把这些都做到极致，那也很牛逼！编舞对我来说，还有一个不可缺少的因素是：你的想法。 你对你要表达的事物的独特观点，你怎么切入，你怎么表现。我从来都不用一样的语汇去创作我的作品。 因为，我每个作品的主题都不一样啊。哈哈哈。

我做作品最大的一个目标之一是尽量做到让观众猜不到下一步会发生什么。不然还有什么意思。我特别讨厌如果我去看一次舞蹈演出，我看10分钟就知道后面50分钟他们会跳什么，这样真的很无聊，而且很浪费我时间。这些作品无非就是美美美，和谐和谐和谐，跳的流畅流畅流畅，酷酷酷吗。看10分钟就够了。真的。

想法和创意真的很重要。想法来自于生活经历，经历让你有了想法。想象力给了你创意。 想象又来自于生活但是高于生活。所以回过头来，你要真正的感受生活，感受你自己的感受，倾听自己的想法，并且要大胆的支持自己的想法，就算你觉得自己的想法很奇怪很不现实。其实这样的想法对我来说是最可贵的资源和素材！

我特别喜欢创作，因为我在创作的同时也在学习。我学习很多我需要知道的知识，然后去填充我的创作内容。换句话说，这些知识让我更加知道我自己作为一个人在社会上的定位是什么，什么角色，什么立场。而这些东西又奠定了我作品的立场。就像是你要站在什么立场说什么话。这很重要。

我的写作看起来真的很生硬。读起来感觉好像觉得自己很牛逼， 其实我没有这个意思。 我只是想表达一下自己编舞的心得。因为国内一些编舞，我实在看不下去。（而且都是说大师啊，艺术家啊，一批一批在编一样的舞）

我知道我自己写这篇东西要引起公愤，但是我就是 想 说。