早在GALI出歌Diss之前，我就想喷那些到处骂人抄袭的傻逼了…

“这首歌抄袭了XXX”

“这个flow简直和XXX一模一样”

“感觉节奏不稳，歌词特别像XXX”

我不知道大家在看《中国新说唱》的时候开不开弹幕，或者你们在网易云听歌的时候看不看评论区。

反正我每次打开弹幕的时候，都搞不明白中国说唱圈怎么多了这么多的“专家”，用着从前两季吴亦凡口中学来的“专业词汇”，对着rapper们的音乐指指点点。

这两天，有一首歌名叫《70%》的歌，在整个说唱圈的朋友圈转疯了，各路走起来的、没走起来的rapper都纷纷转发。

Gali 《70%》

这首歌的作者是来自上海BASE厂牌的GALI，据GALI本人说，写这首歌的目的非常简单，就是为了喷那些到处说人抄袭的傻逼。

我们在GALI的微博下面，能够很容易地找到那些傻逼对他的评价：

从评论我们就能够发现，在喷子眼里GALI的本事还真够大的。从中国到韩国再到美国，知名rappper都让他抄了一个遍。

而这首歌发出之后，依然有脑残跑到微博下面胡搅蛮缠。

作曲和编曲的关系如今都已经被科普烂了，这位老兄还抓着不放，真的不太容易。并且在这首歌的结尾，GALI已经清晰的表明了制作人的名字，可总是有人视而不见。

相似的情况在如今的中文说唱圈比比皆是，在爱奇艺的弹幕上，有多少人假装专业的说：“这一届不如前两届”、“节奏不行”、“唱得太快了”。

而这其中大部分喷子，从他们出生开始到2017年，中文说唱跟他们都没有任何关系。直到《中国有嘻哈》开始，他们认识到了中文说唱，然后疯狂恶补和说唱有关的知识。

然后，在第二季、第三季节目开播之后，他们就摇身一变成了“专业评委”，对中文说唱指手画脚，动不动冒出两个英文单词，以彰显自己的专业程度。

然而他们并不知道，他们通过节目里给出的零碎知识，所拼凑出的中文说唱版图，往往是片面的，也缺乏对于说唱文化最基本的认知。

各种啼笑皆非的评判标准，比如“押得真多”、“唱得真快”，往往就是通过这种人发扬光大的，说唱成为了他们好为人师的又一个平台。

其实这不仅仅是中文说唱圈的问题，各种小众文化圈子，在经历了综艺节目发扬光大之后，往往都会经历大量非专业人士涌入的尴尬。

比如说隔壁的街舞圈，有朋友跟我抱怨，在经历《这就是街舞》、《热血街舞团》之后，很多人对于街舞的评判标准就变成了“跳得齐不齐”、“动作大不大”。

而出现这种情况的原因，一方面是综艺节目为了追求效果，往往喜欢把一种艺术形式最吸引人眼球的地方给提炼出来，并加以包装。

就拿“押得真多”、“唱得真快”来说，这本身是rapper们一种炫技行为，做得好的作品确实厉害，但到了节目里，这就成了唯一标准。

另一方面，有许多人打心眼儿里不太认为Hip-Hop作为一种艺术形式，是需要长时间的积累才能评价的，反而是觉得，艺术可以随意评价。

但我想说一点，在评论任何艺术形式的时候，“我喜欢”或“我不喜欢”是你可以随意表达的。但是“我懂”和“我不懂”，则就需要专业知识的积累了。

如果你觉得评价Hip-Hop的好坏不需要门槛，那么你的评论则和傻逼评论没有任何区别，都是平等的垃圾。

回到GALI的问题上，我完全可以理解，为什么有这么多rapper都在转发GALI的这一首歌，因为他们一定遇到过和GALI相同的困扰。

Hip-Hop作为一种舶来文化，中国的说唱歌手对其进行研究和学习太正常不过了，就像谢老板说的，“老外要学习京剧，肯定要先模仿中国人，你不能让他凭空造个京剧，就说是自己发明的。”

况且，Hip-Hop作为一种来自街头文化，他的最大特点，就是像病毒一样能跟各种文化相结合。

而我看到的，中国的rapper也正在一步一步地努力，让自己的音乐变得更本土化，与我们的生活息息相关。

另一方面，我想谈一谈有关音乐创意的问题，通过别人的作品，激发出自己的灵感，在音乐圈其实是比较常见的事情。

这里说一个小故事，大家都听过《火影忍者》里的那首《青鸟》，那首歌的组合生物股长就曾经说过，其灵感就来源于许巍的作品《青鸟》。

仔细听旋律，两首歌也有相似的部分。结果长期以来，许多不明真相的围观群众，都认为许巍1996年的《青鸟》抄袭了生物股长2008年的《青鸟》。

说这个事情的意思是，对于任何一个音乐人来说，自己的作品被指抄袭，都是不能忍受的一件事情。而我相信，总有一天，国外的rapper也会从中文的歌曲中寻找灵感。

最后，我想用GALI微博下一位网友@致力于虚度此生的留言作为结尾：

“他们都以为艺术创作是挖宝，挖出来的一定要不一样不然就是抢。然而艺术创作明明是盖楼，总要吸收前人和同行的经验。作为歌迷就好好听歌，不要作蛀虫。”

撰稿&排版 | Zerggie图片 | 来源于网络原文始发于微信公众号（押韵诗人）：早在GALI出歌Diss之前，我就想喷那些到处骂人抄袭的傻逼了…